四個半月的拍攝，比預計的要多花了半個月。
場景多，時代跨度長，轉場特別多，時長也達到了150分鐘，確實費時間。
其實李謙這部《返老還童》的內容，拍成電視劇都綽綽有余了。
150分鐘的電影算是比較長的了，完全不合符合商業電影的要求，不光光是時長不利于排片的問題，太長了一旦節奏把控好不好，會看的很累。
《返老還童》倒是沒這個擔心了，劇情已經夠精煉了，不可能會看的累，頂多就是容易跟不上劇情的節奏。
當然，重點還是剪輯，這就很考驗剪輯的功底了。
李謙也沒有立即投入到后期制作中去，電影雖然是殺青了，但是實際上并不算拍完了。
陳昆個人的表演估計還有個二十天，在特效公司里對著空氣表演。
這時候李謙的工作就輕松了，面對面盯著他的表演就行了，而且只是計算分析他面部肌肉的動作，沒有燈光、機位這些東西。
挺清閑的，佟莉雅又在溙國，李謙沒事就去吳經那邊幫個忙了，他現在又要做《戰狼》的后期，又要籌備婚禮，兩頭大。
也就把《戰狼》的后期搬到數字領域分公司來了，吳經不在的時候，李謙就幫他做下，反正電影開拍前，就電影的內容和基調詳細探討過了。
李謙抽了一天的時間，把所有素材都看了一下，吳經在旁邊陪著，時不時地講解。
“李導，怎么樣，和《絕地求生》的時候有沒有點進步？”吳經笑著問道。
也許是快結婚了，吳經一天24小時都是笑著的，連之前和李謙訴苦說忙不過來，臉上都是帶著笑的。
“《絕地求生》相對好拍一點，那就是一段段的打戲和對手戲，彼此分割，在劇情上做好了安排就好拍。”
李謙點點頭，笑道，“《戰狼》看起來就進一步成熟了，最起碼從鏡頭的藝術處理畫面結構上看，成熟了許多。”
拍電影是個技術活，技術這一塊，拍完《戰狼》的吳經，已經相對成熟了，對鏡頭的處理比前兩部電影強多了。
像有些已經剪輯完的鏡頭里，戰友的尸體被直升飛機接走的這一場景時，短短25秒的畫面呈現，鏡頭剪接了18次，畫面在指揮室和原野上不斷跳躍。
這個處理，就讓每一個戰士，無論是指揮室內還是指揮室外，他們的情緒達到高度統一，也讓觀眾感受到集體的力量。
當然，技巧上并不算很高明，比如冷鋒制服敏登，站在原野高地，救援的直升飛機在他身后盤旋。
畫面采用仰視角拍攝，既凸顯出冷鋒高大的英雄形象，也暗示出英雄的背后，有國家撐腰，大國的氣勢和風范在這樣的畫面呈現中潛移默化地傳達給觀眾。
這種就是一個很簡單，又很直接的技巧，很多主旋律電影，甚至抗日神劇的導演都會用，但是對于商業戰爭電影而言，這種直接的方式往往是最實用，也最有效的。
任何電影都需要調動觀眾的情感，戰爭電影當然也需要了，要讓觀眾感受到自己國家、軍隊的強大，并且為之自豪。
要是拍一部自己國家軍隊被人吊打的片子，哪怕拍的再好，都不會有人喜歡，喜歡的都是有病。
不過，不足之處還是又很多的。