柳老師，唐老師。
因為觀眾更喜歡聽虞姬和霸王的悲情，所以改了原來的楚漢相爭。因為觀眾聽得累了，所以直接縮短了整個表演時長。
兩位老師，我想你們能夠明白我想要說什么。關鍵不是在什么改編，也不是在爭論那一點保守或者激進的宣傳。
而在觀眾！
覺得聽得不耐煩，或者不喜歡，梅蘭芳先生完全可以高高在上，給專業的觀眾去聽。但是為什么，他要把舞臺設在大眾劇院，甚至，還要聽一些甚至在戲曲上不專業的百姓觀眾的看法？
因為他明白，戲曲藝術，是演給老百姓的，演給觀眾的。
所以，他愿意為觀眾，改自己的表演方式，甚至是表演內容。
而現在的觀眾是什么？我們戲曲要演的觀眾是誰，我想，這個是取決于戲曲演員或者說是戲曲協會。”
說到這，林寶停下來，看著沉思的柳覃山和唐秀蘭兩人，然后繼續說道：
“梅蘭芳先生，改了表演內容，但是，戲曲這種藝術形式傳下來了，深入百姓人心。
所以，就像是我之前和唐老師說的，戲曲唱腔臉譜，戲妝戲服都是不過時。但是唱的內容，年輕人聽不懂，也不喜歡聽。
藝術，說到底，是時代的藝術，和時代不能離太遠。這個時代，有這個時代年輕人喜歡和接受的藝術。”
林寶的話，讓得其他三個人都更加沉默。
爺爺雖然并不知道，為什么平時連戲都不聽的林寶，為什么會和戲曲協會的老師認識。甚至，還能夠和他們談論什么戲曲發展的事情。
但是他自己，是非常贊同自己孫子的說法的。
一切都是要朝前看。
其實，戲曲已經算是好的了。
像是木匠活，雕刻工，除非是一些特殊的精雕，日常的工作，完全都可以被機器代替，那才真的是走投無路。
他們這些個，改了一輩子的木頭的工匠，到頭來，比不上一個工廠里的機器。
“那如果從你的角度來看，戲曲想要進入年輕人的世界，需要怎么做？”
柳覃山看著林寶，帶著一些請教的態度。
他被林寶剛才的這一番話給觸動了。
“把戲曲元素，不斷地融入年輕人的生活里面，他們喜歡看的，他們喜歡聽的。”
林寶說道，“這個方向，我之前也和唐老師說過。在現在的網絡時代，好萊塢超級英雄，日本的輕文化，是怎么一步步走進年輕人的世界里的，我們就應該怎么做。同樣是亞文化，沒有理由我們老祖宗傳來的戲曲藝術沒有這個實力！
而且實際上，柳老師，唐老師，我并沒有其他的意思，這一次戴謙唱的這首歌，在網絡上引起這么大的討論，可能老師們都抱著悲觀的態度。但是我想，這里面的好消息我們應該看到。”
“什么好消息？”唐秀蘭問。
“那就是生活在網絡時代的網友，觀眾，在文化元素的接受，傳播，群體之間的那種影響，甚至粉絲陣營的力量，是非常強大的。這不是什么壞事。”
林寶說道，“如果在非網絡時代，戲曲的宣傳，特別是對于生活在自己的小世界，小娛樂圈里面的年輕觀眾，想要影響他們，是非常困難的。但是，在這個網絡時代，同輩壓力，群體壓力，或者是年輕人網絡圈子里的那種價值觀的認同，都是非常強有力的。如果能夠拿出對于他們足夠有吸引力，或者是情懷力的戲曲作品，我想，甚至不需要刻意宣傳，也能夠在現在的年輕人群體里面，掀起一種自發的宣傳和討論。”