“雖說現在下定論還為時過早，但綜藝咖拍戲只能本色出演的魔咒始終懸在他的頭上。”
“特別是影視寒冬下，讓藝人放棄工作周期短、來錢快、曝光率高的綜藝通告太過苛刻，但面臨轉型難的困局，綜藝咖，尤其是小品、相聲、脫口秀等喜劇背景的綜藝咖，簡直……”
沈鋒想起最新流行的一種類型，叫什么作品類綜藝？
將喜劇與綜藝結合，藝人要在舞臺上進行作品創作或表演，比如什么《笑傲江湖》，以及芒果剛推出的《你笑起來真好看》
“娛樂圈呆的越久發現越無力！”胡方吐槽道：“全民娛樂浪潮下，藝人只能通過綜藝來增加曝光，沒辦法的曲線救國。”
“比如國內缺乏成熟的打歌平臺，純音樂人的生存環境往往處于娛樂圈最底端，前幾年叱咤綜藝界的“南薛北張”都曾坦言靠上綜藝賺錢做音樂。”
“出道即巔峰的選秀宿命以及藝人快速迭代的重壓之下，不少偶像藝人也各種刷綜藝，期待通過性格魅力完成破圈圈粉。”
這就是人性，觀眾有窺探明星的**，尤其是對于迅速走紅的偶像明星，大到家庭背景、成長經歷，小至私服穿搭、一言一行，都會被視為時代樣本引爆話題。
他們走進綜藝現場的那一刻，觀眾就開始一場探險之旅，藝人綜藝表現與已有印象反差越大，新鮮感和刺激度就越強，藝人通過綜藝收割的人氣紅利就越可觀。
但維持反差并非易事，但老天賞飯吃的天然反差少之又少，人為打造則需要苦心經營，更重要的是還要避免綜藝與主業發展的此消彼長，把握不好分寸，往往會淪為“不務正業”“賺快錢”“浮躁”的反面代表。
水能載舟亦能覆舟！
沈鋒覺得對于想要通過綜藝反哺主業的藝人來說，過硬的作品永遠是立身之本。想靠綜藝一本萬利，無疑是飲鴆止渴。
在謀求綜藝曝光度時，也可以借鑒饑餓營銷的原則，選擇能鞏固或者挖掘個人特質的綜藝。畢竟完全暴露在鎂光燈下的人是毫無新鮮感的，過度展示的人設翻車風險大，也可能會成為阻礙個人發展的新刻板印象。
說白了還是選擇問題，人家要是愿意賺快錢，何嘗不是一種選擇？
更何況綜藝咖從來不是單打獨斗，好的搭檔才能實現1+1>2的效果。
曾經男人幫形成的“大魚吃小魚小魚吃蝦米”的生態系統引爆整個綜藝圈。六位嘉賓性格各異，缺一不可，任意兩人都能碰撞出化學反應，第一期創下豆瓣九點二的巔峰。
如今沒有黃渤主動拋梗，失去了機敏的黃磊和狡黠的孫紅雷的襯托，受氣包的設定又與新搭檔岳云鵬撞形……
國內綜藝創新力暫不占優勢的情況下，多數制作團隊會選擇以人帶節目的緩兵之計。選擇嘉賓的方式也比較簡單粗暴，有梗+流量成為標配，藝人之間的和諧度卻常常被忽略。
隨著短視頻、直播等新媒介形式的崛起，抖音、快手、B站也承接一大批搞笑藝人。什么歡樂DOU包袱、沙發喜劇秀……
西瓜視頻、今日頭條、抖音共同聯合德云社、開心麻花、笑果脫口秀、嘻哈包袱鋪四家國內喜劇廠牌推出線上喜劇場。
巨頭廝殺的戰場無處不在！