要知道鏡頭是有語言的,角度的不同會導致視覺的觀感也會發生變化,像是身高不一樣的人拍一個景就完全是兩個視角,若是景象再繁雜一些,讓旁人來看,甚至有可能讓人認不出這是同一處景色。
原本這應該是一個大景的,依靠承重柱來隱藏克沙的鏡頭,要把天地人全都裝進鏡頭中,本來莊羽對這場雨還挺高興,雖然夜晚根本拍不到玻璃穹頂上的雨跡,但遠處列車出站口凝聚滴落的雨滴也不是不能加深氛圍感,這是莊羽很喜歡的鏡頭語言。
雨夜站外的黑暗、站內明亮的光、站臺惴惴不安的人,以承重墻來支撐畫面,這種寂寞和不安感極其濃郁,可以說是很經典的氛圍塑造了,而米奇的選擇呢?
先向內切了十五度,直接把火車出站口擠出了畫面,又切了近景,把承重柱和微微凝水的地面也給排除在
外,徹底成為了突出角色情緒的鏡頭,萬幸陸澤眼中的情緒非常飽滿,而且他這張臉也能頂得住這個畫面,換個演員來真的就會缺少百分之八十的味道。
可這個人情緒十足的鏡頭依舊不是莊羽覺得好的,即便按照盧卡斯原本的機位,拍攝的片段大概率只會在正片里給出三到五秒,甚至直接切掉不用,而米奇的拍攝方法則會讓這個片段在正片中板上釘釘的采用,甚至給出五到十秒的時間來帶動觀眾情緒,但對于莊羽來說,不喜歡就是不喜歡。
別看只是幾秒的鏡頭產生的些許分歧,所代表的卻是米奇和莊羽完全不同的電影風格,米奇的風格會把著重點更放在演員身上,演員的發揮會起到重要的作用,而后演員的情緒帶動觀眾的情緒。
而莊羽的風格則是依靠著角色與布景之間的聯系來帶給觀眾強有力的畫面震撼,兩者之間沒有絕對的孰優孰劣,只不過是攝影師出身的莊羽和導演系出身的米奇兩者之間對于美感的選擇有著明顯差別。
也正是因為這樣,在陸澤和莊羽合作的電影上映后,口碑雖然很好,陸澤也依靠著硬實力在實力派演員這個稱號上站穩了跟腳,成為了首屈一指的青年演員。
但卻沒有陸澤和米奇合作時那般,展現給觀眾的是熒幕中主角的純粹生命力,讓陸澤在國際上打出了名號,爬到了頂峰,相比莊羽,米奇太會拍人了,尤其是拍陸澤,他真的手拿把掐。
反過來說,如果沒有優秀的布景,莊羽的作品觀感會掉百分之三十甚至更多,而米奇沒有一個優秀的演員,他的作品觀感也會掉下去一大截。
「肯定要留啊,這么棒的畫面。」
米奇眼睛死死的盯著監控器,甚至眨眼都覺得是在浪費時間,眼中透露著的是對陸澤表演的絕對欣賞,回答莊羽的問題仿佛沒經過大腦思考,直接下意識的回答道。
聽見米奇的回答,莊羽暗自嘆了口氣,對于一個導演而言,這種感覺很難受,但沒辦法,誰讓他是個副的呢,決定權不在自己手中就是這么難受。
不過對于絕對優秀的畫面,莊羽卻并不打算放棄,在他看來,在米奇優秀的拍人技巧上,再添加對于場景的把控,絕對不會造成風格上的割裂,而是會誕生一部更視覺感官上更完美的作品,而他,出國也正是為了這個目的。
「……」
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