“趙攝影，待會第一個鏡頭，我希望能大廣角，突出整個地域的遼闊，浩瀚…”
“…可以！”
“其實，我一直認為，電影是影像的藝術，用光影講述故事…您看過阿方索導演的《人類之子》嗎？”
趙小丁搖頭。
沈夢溪道：“那個故事本身就有很強烈的宗教意味，但是給我留下最深刻印象的是艾曼努爾·盧貝茲基的攝影，他的鏡頭基本都是自然光然后后期調色，很少打燈…”
“還有羅杰·迪金斯，他獨創了正反打的方式，一般拍攝對話，非常流行的肩部正反打，他把攝影機放在兩個人的中間，從中間位置，用廣角鏡頭拍，給的景深比較深，可以看見人物在空間中的位置和關系，甚至除了臉部以外的肢體語言也能得到很好地展現。”
“這樣，利用布景，可以更好地展示人物心理…”
“《畫皮》，我們可以試驗一下，反正這部戲至少拍四個月，幾個主要演員簽的都是四個月的合約，我們有時間嘗試，主要，也有錢嘗試！”
烏而善很興奮：“行，那我們多設計幾個場景，來回實驗一下！”
“…可以，”沈夢溪看了看趙小丁，又說了一句：“咱們這部戲除了必要的人物特寫，能少用特寫，盡量少用，我很反感現在的大片，動不動就切特寫，為了在視覺上煽情和好看而不考慮構圖和情節上的合理性！”
“所以，你想用廣角鏡頭拍攝對話場景。”
“嗯…”
趙小丁點頭…
三人吃完早餐，一起去了劇組，開機在即，演員們都到的差不多了，這場戲就是王生初識小唯，然后把她帶回家…
沈夢溪也是第一次見到了劇組的大部分配角！
說一句，導演選擇演員的一般規律，肯定是符合角色要求，其形象、氣質最好與角色形象要求一致。
具體到《畫皮》，四大主角沈夢溪出面搞定，兩個大配角，公司塞了一個，他點名要了一個，剩余的角色，基本都交給制片組決定。
現在還沒到資本干涉創作的時候，也不是流量時代，制片組選演員，大都是根據他們以往的熒幕形象挑選，比方說晉松、譚凱、董勇還有一干武行的兄弟就演了王生的守備軍團。
至于侍女團，那更簡單，找在校的學生們客串一下唄，就當跟組學習…
這些不用沈夢溪操心。
沈夢溪只有一個要求，人品要好！
劇組小社會，制片方肯定希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。
演員更要以協作同心的精神參與劇組創作，哪怕演一個龍套，也得有敬業精神！
大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕，沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人！
不怕戲不好，就怕人不好！
戲方面差一些不要緊，我們可以調教；
人品不好就沒得救了！
……
第一個鏡頭，小唯初登場，衣不蔽體。
導演的想法是從腳趾頭開始拍，然后拍到包住她身體的皮裘…
這樣有美感。
但是，訊哥的腳不是很好看…
一雙不是很好看的腳，很影響視覺效果！
烏而善小聲問沈夢溪：“要不要找個腳模？”
沈夢溪無語：“你怎么連這個都要問我？肯定要去找，快點，先拍上半身！”
烏而善只好調整拍攝，先來了一段上半身鏡頭…
沈夢溪則找來執行制片，讓他趕緊找一個腳模過來…
找腳模代替很正常，影視劇里面，一般涉及到腳的部分，基本都會找腳模，最典型的《倚天屠龍記》，張無忌撓趙敏腳心那一段，影視劇拍攝的時候基本都找了腳模替拍…
臉可以整，可以包養，腳怎么整？
劇組則繼續拍攝。
至于訊哥腳丫子難看這種事，很正常，三上也很美，那腳長得，簡直了…
鏡頭下，周公子緊緊抱住白色的皮裘，眼神無辜地盯著周圍的男人們…