悠揚而恢弘的旋律氣勢磅礴地震動著音響，似乎能夠清晰感受到層層音浪的涌動，激蕩出洶涌的情緒，交響弦樂的清澈共鳴巧妙地隱藏在旋律之中，“海闊憑魚躍、天高任鳥飛”的暢快與肆意讓身心都跟著酣暢淋漓起來。
但是，總覺得還是缺少了一點什么。
愛麗絲張了張嘴，似乎想要品嘗一下什么，然后就發現空氣是沒有味道的，此時嘴巴里也沒有東西，于是咂巴咂巴嘴，意興闌珊地又重新閉上，腦海里閃過一絲靈感，立刻抓住，隨即就明白了過來。
歌聲，旋律之中缺少的是歌聲。
無論是滿月派對結束之后的那個早晨，還是布魯諾演唱會的暖場演出，羅南的演唱都是整首歌的靈魂。
其實，這兩次演唱“追逐光芒”，旋律都并不完整，和今天錄音室的完成版本有著不小的差距，但是，羅南的演唱卻為歌曲注入了一絲游走在脆弱之中的堅韌，真正地旋律和歌詞之中蘊含的力量展示出來，甚至賦予了更加強大的力量，宛若黑暗之中的一縷微弱光芒，指引著人們朝著希望全力狂奔。
那才是歌曲的靈魂。
“羅南，怎么樣？”
出聲的是奧利，旋律播放完畢之后，奧利充滿期待又隱隱忐忑的聲音打破了錄音室里的平靜與沉默。
馬克西姆和克里夫也雙雙投去視線，但兩個人的狀態都不太好，如同霜打茄子一般大汗淋漓精疲力竭。
經歷反反復復的折磨之后，他們對時間就已經失去了概念，根本不知道自己在錄音間停留了多久，期間除了外出抽煙、衛生間解手稍稍放松神經之外，就全程在錄音室里的工作，體力和精力都透支了。
其實，按照常規來說，這樣連軸轉工作是不行的，因為狀態不好，也可能會影響到最終錄音的輸出效果，藝術工作或多或少還是需要一點靈感的觸摸；但樂隊情況特殊，一沒時間二沒資金，不行也必須硬著頭皮上，疲倦也只能到衛生間洗把臉強制清醒然后再繼續工作，這就是他們唯一的選擇。
馬克西姆可以保證，任何人接受羅南數個小時的折磨之后，都是這樣的狀態，就連說話的力氣都沒有了。
此時，他們的內心情緒也很是錯雜，一方面排斥著再次返回錄音室的折磨，另一方面又期待著錄音效果能夠令人滿意——不是為了回避工作，而是真心實意地期待著能夠錄制出感動聽眾的一首作品。
呼。
空氣似乎出現了一秒凝滯，然后就可以看到羅南嘴角的弧度輕輕上揚起來——
那個熟悉的羅南重新回來了，解除機器人模式，眼底流露出滿滿的笑意，“很好，現在可以進入我的部分了。”
“耶！”奧利舉起雙手歡呼起來，馬克西姆和克里夫也雙雙握緊拳頭慶祝，比起釋然來說，喜悅和幸福更加洶涌，在胸膛里來回激蕩著，艱苦卓絕的工作盡頭終于得到了回報，那種感動與滿足是語言所無法形容的。
其實，依舊不能算是完美，但考慮到時間和條件的限制，這已經是羅南能力范圍所能夠達到的最好水準了，接下來再繼續追求完美的話，就是雞蛋里挑骨頭的精益求精，在細節層面慢慢地完成調整。
所以，現在這個版本已經可以發行了。