“如果我化身為魔的話，救我。”
歌詞，在腦海里破繭成蝶，纏繞著黑暗與陰影朝著陽光翱翔；站在恢弘面前的渺小，站在磅礴面前的虔誠，錯雜的情緒在胸腔里涌動著，讓奧利有些狼狽，沉浸其中無法自拔，甚至就連一根手指頭都無法移動。
現在奧利真正能夠領悟羅南的旋律創作，如此真實又如此動人，旋律與樂器的碰撞，演奏與情緒的結合，讓音符迸發出了難以置信的力量。
一曲完畢。
羅南的指尖離開了琴鍵，卻依舊能夠感受到黑白琴鍵的嗡嗡作響，似乎正在回應著羅南，進行安可演出。
那輕輕震動激蕩出來的音符，洋溢著喜悅和歡快，充斥著哀傷與苦澀，在空氣里涌動著，如同潮水般，輕輕地、久久地拍打著耳膜，裊裊余音就這樣縈繞不散，仿佛能夠隱隱感受到其他樂器的共鳴，一個個都跟著震動起來，用屬于自己的方式完成呼應，然后，整個空間都充盈著難以置信的魔法。
這，就是聽覺享受！
羅南微微低垂腦袋，大口大口地喘著粗氣，不僅是體力需要稍稍休息片刻，更多還是大腦的洶涌情緒需要喘息片刻。
慢慢地，汩汩沸騰的大腦平復了下來，羅南重新睜開眼睛，轉頭看向了柯蒂斯。
柯蒂斯似乎能夠讀懂羅南的眼神，主動說道，“這是德國產的鋼琴，曾經經歷過二戰的洗禮，當初羅曼-波蘭斯基（Ran-Ponski）拍攝’鋼琴家’的時候，試圖向我們借用這架鋼琴，但我們沒有同意，因為經過兩次修復，現在的保養依舊需要非常小心，它并不適合電影拍攝的繁重工作。”
“啊。”羅南發出了一聲感嘆：難怪！
柯蒂斯看著羅南那雙明亮的眼睛，不需要言語就能夠清晰地展示出內心的涌動與亢奮，那是比言語更有力量的情感，“你的音樂，似乎更多時候都是站在黑暗之中朝著光明沖刺。”
剛才的旋律，就是如此；而“追逐光芒”和“與生俱來”，也都是如此。
音樂是不會說謊的，它總是能夠折射出內心最真實的情感，藝術來自于生活，也就是這樣的道理。
即使沒有歌詞也沒有演唱，但柯蒂斯依舊能夠真切感受那滲透在音符之中的情緒重量，那是獨一無二的東西。
羅南點點頭表示了贊同，“我們始終在黑暗之中等待著屬于自己的光芒，我們也混亂過絕望過乃至放棄過，但歸根結底，我們還是繼續堅持著，一路前進。當然，我們也不確定自己的前進方向是否正確，只是……就這樣堅持著。”
羅南攤開雙手，有些無奈卻以一種輕松的自嘲方式說出來，然后，嘴角的笑容就再次上揚了起來。
柯蒂斯沒有立刻說話，而是細細地思索起來。
房間，陷入沉默。
空氣，不知不覺凝結起來，此時羅南才發現，克里夫正在不斷朝著自己使眼色，情緒焦慮。