羅南連忙拍了拍奧利的后背，示意他們需要冷靜下來，彩排工作可不能耽誤，然后他們就一路嘻嘻哈哈地朝著舞臺方向走去，和現場工作人員匯合，準備開始適應場地——
一個小時，其實非常非常短暫，樂隊必須充分利用時間。
但也正是因為剛才小小的歡笑聲，樂隊成員的緊繃神經明顯放松了許多，匆匆和工作人員打過招呼后，就快速進入適應場地的狀態。
斯臺普斯球場確實與眾不同，此前一日國王登上的舞臺最大的就是華盛頓威訊中心了。原本以為萬人場館和兩萬人場館，不過是容量翻一倍的區別，沒有必要太過緊張擔憂，畢竟他們已經擁有了萬人場館的表演經歷，適應兩萬人場館也只是需要稍稍注意一下就沒有問題了，但事實絕對不是如此。
整個空間的高度、寬度、深度全部擴大之后，視線所及之處就演變成為一片沒有邊際的黑暗深淵，吞噬視線與感知的觸角，置身其中的感觸被全面虛化，從體感來看，就好像空間直接被拓寬十倍以上。
不是一倍，而是十倍。
當然，搭建舞臺之后，場館并不能容納整整兩萬人，這與籃球比賽的四面坐席還是不同的，最終現場的觀眾也應該是一萬到一萬兩千人左右，格萊美是頒獎典禮而不是演唱會，現場座位不可能全部坐滿。
所以，觀眾人數相差無幾，但空間感所帶來的落差卻格外明顯——更重要的是，正如布魯諾所說的，攝像機的鏡頭調度才是格萊美舞臺的真正特別之處，這也使得整個演出的質感都發生了微妙變化。
登臺之后，一日國王嘗試演奏了一首歌曲，感受整個場館的空間感，演奏結束之后，成員們都有些慌張，包括羅南也不例外，因為音響、空間、攝像機等等所營造出來的氛圍著實太陌生，完全打破預期，他們所擁有的經驗全部派不上用場，現在又必須從頭開始，這確實令人慌亂不已。
此時，布魯諾的友情建議就派上了大用處。
羅南和馬克西姆率先冷靜下來，沒有著急立刻進入練習，而是先探討總結了一下第一遍彩排所遇到的問題，還有成員自己的感受，然后將問題拋出來，詢問現場工作人員的意見，通過他們的經驗來解決問題——
這無疑是最快的辦法。
如果是以前，他們可能因為自尊與驕傲而不愿意示弱，但經歷這半年的起起伏伏，還有格萊美舞臺的重要性以及彩排時間的局限，于是，當羅南提出請求幫助的時候、大家都沒有反對，并且由羅南直接上前詢問。
工作人員稍稍有些意外，顯然這并不常見。
因為藝人們往往站在聚光燈底下，光鮮亮麗的風光讓他們很難很難承認自己的缺點和錯誤，尤其是在平凡普通的工作人員面前示弱，這其實……有些丟臉，而且工作人員也可能嘲笑藝人們的無知與自大，這也使得雙方的合作變得扭曲而怪異起來。
難道，羅南沒有這樣的“驕傲”嗎？