張元說道：“《齊天》雖然熱血，但是并不適合這部電影，主題曲，就是要符合電影的主題，這部電影的主題，就是愛情和人生，那么主題曲，也應該緊跟這個主題，”
“再說了，這電影是文藝片，整體節奏平靜，如果主題曲太熱血，太燃，那與電影主題不符，”
張元的意見，正好與導演的相同。
梁嘉說道：“我同意張元的意見，我覺得，這首歌很合適，可以先試試看，”
既然導演和主唱都這么說了，那謝冰和葉總，也暫時沒什么意見了。
“那好吧，那就先試著唱一下，”謝冰說道。
“如果效果不行，那就另找其他人唱，”葉總說道。
張元先去錄歌。
來到錄音棚，等到所有人到齊之后，張元才把曲子發給大家。
“這曲子寫的非常棒，旋律很憂傷，觀眾聽了之后，一定可以被這種深情打動，”柯凡說道。
他閱曲無數，自然可以一眼就看出來一首曲子的好壞。
這是長期的工作經驗帶給他的能力，還有他本身的天賦，一般人很難擁有他這個水平。
“我覺得這曲子倒是和《只要平凡》有異曲同工之處，兩首歌都是很安靜的類型，只不過，《只要平凡》用的是低音，那么這新歌，也用低音嗎？”
方遠至今都難以忘懷張元的低音，那溫暖的聲線，配合著迷人的低音，使得歌曲有種天然的魔力，一聽，立刻淪陷。
張元說道：“不，這次不用低音，我換一種唱法，”
大家無比期待，張元每一首歌都有新的唱法，每一次，都能帶給大家驚喜。
不知道這次，張元會用什么唱法。
帶著這些疑問，張元開始錄歌了。
在編曲部分，柯凡的功力和才華，再一次得到完美的展現。
他將民謠編曲形式作為框架，這是用來配合歌曲中那種真實平凡的原音感。
前奏開始，就是一段打擊樂，很有節奏感，然后立刻進入正式的旋律部分。
這旋律聽起來很有年代感，很容易讓人陷入到回憶之中。
柯凡的大佬功力真是讓人佩服，簡單的幾個音符，就已經勾勒出一個憂傷的畫面，讓人無限懷念。
“不要談什么分離”
“我不會因為這樣而哭泣”
“那只是昨夜的一場夢而已”
張元開始唱了，清澈高亢的音色在這首歌里盡情展現。
而且，這種嗓音配合這首歌，效果絕佳，簡直是絕配。
一開口，就有種深情的感動縈繞在心頭，仿佛是愛情讓人產生了無比悲痛的心情。
這種深情，這種憂傷，立刻唱進人們心里。
這種全新的唱法，音調比較高，非常有自己的特色，普通人很難模仿。
民謠的編曲框架，加上張元真實的演唱，使歌曲充滿了無限魅力。
“不要說愿不愿意”
“我不會因為這樣而在意”
“那只是昨夜的一場游戲”
“那只是一場游戲一場夢”
“雖然你影子還出現我眼里”
“在我的歌聲中早已沒有你”
歌名有種宿命感，讓人覺得愛情就是一場游戲，到頭來只是虛無一場，什么都沒有。
而無論是歌詞，或者是旋律，都表達了當代人們的感情世界，充滿了愛情的悲痛。
張元高亢的嗓音，似乎有種在吶喊的感覺，讓人們從這種完全真實，沒有任何修飾的嗓音里體會愛情的滋味。
“那只是一場游戲一場夢”
“不要把殘缺的愛留在這里”
“在兩個人的世界里不該有你”
“哦，為什么道別離”