不僅是如此，高山在島國票房也出奇堅挺，第二周票房就攀升到5億日元。
有一說一，以黑澤明為首，島國拍攝的戰爭題材，場景調度非常好，也和本身是小場面斗爭有關，在島國的戰國時期雙方大名交戰，長期兵力加起來不足一千人，和華夏動輒幾萬人的戰斗，數千人死傷完全不是一個檔次。
當然因**死的人多沒什么好自豪，因為參與戰爭的數量龐大也沒什么好自豪，只是講述這樣一件事，華夏人從小就見慣了大開大合，所以用攝像頭對準壯麗山河那就是大氣，島國、韓國等小國辦不到，需要用復雜的鏡頭語言，這也是黑澤明的戰斗場面調度，在整個電影圈子也是能夠進入前五的原因。
島國是非常喜歡戰爭片的，在島國要成為電影大師，一般需要拍攝戰爭片或者人性黑暗面的拷問，《高山下的花環》逆反的票房上揚，遭受到一部分右翼島國人的抨擊，說這部電影是宣揚華夏軍事行動之類的話。
其實右翼和左翼，并不是親華和**那么簡單，嚴格來說只是兩種策略保守派和激進派，不說右翼抨擊的事，沒有任何電影能夠讓人百分之百喜歡，況且是主旋律片。
坂本課長看完電影，當即準備在《旬報》上發表影評，可惜半路被攔截了下來，因為總編岸田齊廊他早就寫好了影評發送了，《旬報》作為島國最為專業的電影類報刊，自然不可能一部電影在上面發布兩個影評。
[與楚桑見面已是去年《隨電影》首映的時節，經過仔細研究，我認為楚桑導演的拍攝模式應當是“陰陽師奴役法”，似陰陽師奴役式神那般，楚桑的式神是攝影、燈光、構圖、劇本、演員，曾經楊巍教授說，楚桑的拍攝手法是根據電影類型、種類、所表達情緒的不同，然后有變化，所以叫“堆積木拍攝手法”，意大利歐迪亞導演又稱之為“操木偶拍攝手法”。
但鄙人認為這個比喻不對，《高山下的花環》、《美麗人生》都屬于在戰爭中抒情，但沒有一點雷同，美麗人生和意大利三部曲中另外兩部也不同，再結合楚桑自己所說，每次籌拍一部電影，腦中就就已經有了分鏡、畫面以及演員該如何表演，就如同陰陽師奴役式神，該如何戰斗，在戰斗之前就有準備。
在三個月前我就發表論文，認為楚桑有如此的技巧，任何電影題材都可以拍攝，在“陰陽師奴役法”面前，沒有電影類型的區別。]
岸田齊廊這貨說是什么影評，但一開始還是在表達自己的學術理論。
表達完以上這些，下面才是關于影片內容的評價——
[《高山下的花環》并非傳統的戰爭電影，傳統戰爭電影從電影開始，一切劇情都將會為最終決戰做鋪墊，這部電影的最終會戰，更像是在為士兵們做鋪墊，我認為這部電影更像是一位頌揚士兵的戰士電影，脫胎換骨的趙蒙生，敢言勇敢的靳開來、為祖國奉獻的好男孩梁三喜，甚至于喜歡寫詩但上戰場也無畏的段雨國，都由一部電影展現在我們面前。
當鄙人知道，這是建軍一百周年的獻禮電影時，一切就通明，塑造戰士以及戰士家屬，《高山下的花環》當屬二十一世紀最佳！]
《旬報》給出這個評價是相當的高，但島國網友們沒有覺得很奇怪，并且還都挺認同。
“楚桑拍攝的戰爭片，和我們國家導演拍攝的戰爭片，有三個新宿那么大的差距。””