而在這個最終要以作品來說話的娛樂圈，這個短板可謂是楊天真致命的缺陷。
“所以我覺得每一個明星、每一個藝人，都是一個鮮活的個體和生命，他們被下的定義和被戴的帽子，那都是基于別人的需求，而不是自己的需求。”
“我最成功的就是《我和我的經紀人》，可以說是一手策劃的真人秀，也具有明顯的我的風格。這檔節目延續她主動出擊，敢于走不同路的風格，將娛樂圈揭開給眾人看，也把經紀人這樣一個似乎有些神秘的職業，直接展開在觀眾眼前。”
“首先它滿足那些想要對娛樂圈一窺究竟的粉絲們，甚至路人們的好奇心與獵奇心理。其次聚焦于職場的真人秀，從經紀人所面臨的業績壓力，到每天忙得頭昏腦脹的龐大工作量等，確實能引發部分職場人的感同身受，會讓粉絲及路人觀眾對經紀人和藝人們產生一種同情與理解。”
寧遠點點頭，不得不說胖子師姐在節目中所展現出來的冷靜果斷，條理分明的行事作風，也在一定程度上，能夠圈足一波職業粉。
而借助節目，讓觀眾可以給予她一個所謂的公正的認知，大概也是楊天真做這檔節目的初衷之一。
對于旗下的明星來說，如勸告張雨綺以后別再折騰，朱亞文的人設立不住等問題，隨著節目的播出，在這個“崩了再立”的娛樂圈大環境下，這些“別折騰”與“立不住”，何嘗是一種新人設的嘗試或探索？
這么多年影視公司做藝人經紀，有得天獨厚的優勢。制作一部劇或電影，演員是必不可少的一環，合作多了便簽下演員，形成公司的固定班底，這就是草創時期的藝人經紀雛形。老牌制作公司華誼、榮信達、海潤、唐人、歡瑞、華策、正午陽光即是這類代表。
需要指出的是，香港體系下的英皇不屬于這個范圍。很明顯英皇藝人的流動性遠小于內地公司。英皇對于自家藝人的話語權，也遠高于內地公司。為什么會有這么大差別？
華誼是一個典型代表，范冰冰、李冰冰、任泉、佟大為等40多位藝人加入華誼兄弟，他們背后都有同一個經紀人——王京花，被稱為國內第一代經紀人頭牌。
這一代經紀人又稱保姆型經紀人，無微不至地照顧明星拍戲工作、生活起居，形成強烈的情感紐帶。
但這樣的紐帶很容易被利益打破，而且話語權自始至終都沒有在影視公司手中過。明星除了演戲，還有廣告等外務收入，與影視公司分成比例通常是“三七分”，影視公司拿三，明星拿七。
即使華誼后知后覺，開始搞期權激勵捆綁，讓渡一部分股權試圖挽留藝人。但在當時風起云涌的資本市場，明星成為被追逐的對象。他們已經不滿足于一點股權的小恩小惠，畢竟自己隨隨便便成立公司，便有一堆資本搶著投。
歡瑞、唐人也沒能逃過這一劫。歡瑞捧紅的當家藝人楊洋、唐嫣、楊冪等陸續解約；唐人還有兩件鬧得沸沸揚揚的對簿公堂解約事件，林更新勝訴解約成功后，蔣勁夫緊隨其后卻解約失敗，等到一年后期滿才離開。
都是錢鬧的！