在去年播出的潮流綜藝《潮流合伙人》中，車澈在首期節目中登場，向吳亦凡及潘瑋柏宣布節目規則時順便擺了兩兄弟一道；《我是唱作人2》的衍生綜藝《開飯啦唱作人》中，車澈則以飯局主MC的形象出現。
隨著PD們走向臺前，平臺也開始在節目海報加上某某工作室出品的字號，以制作人為核心的國產綜藝廠牌概念初步成型。
前有唱跳愛豆競爭出道名額、后有姐姐辛苦訓練期盼成團，如今就連制作人們都要從幕后走到臺前，莫不是娛樂圈人人都有一顆做大明星的心？
綜藝是越來越多，除衛視、長視頻等傳統選手外，B站、西瓜視頻、快手、抖音等也紛紛入局。玩家扎堆導致的結果，一是綜藝類型及內容的重合，二是明星嘉賓不夠用。
過去制作團隊有較長時間去做觀眾喜好度調研，用較長時間磨出一檔好節目，現在不行。在題材差不多的情況下，誰上線速度快誰更有可能抓住有限的觀眾。
也因為綜藝實在太多，適合的嘉賓人數卻跟不上節目誕生的速度，于是大張偉、吳亦凡、何炅等幾個老面孔，天天在不同節目中打轉。
尤其一些從戀愛到結婚都在真人秀上完成的明星，觀眾實在已經看膩了吧？
另一個解決辦法則是為節目注入新變量，即PD們。對觀眾而言，明星是熟悉的、內容是熟悉的、唯獨對幕后主創團隊陌生。
一方面能夠滿足觀眾的好奇心，有了幾分職場真人秀的意味，甚至可以作為梗出現。近期熱播的《樂隊的夏天2》中，不按理出牌的五條人樂隊與可憐巴巴小導演世杰之間的互動，就是個好例子。
另一方面明星人選會重合、節目內容會撞車，但幕后團隊不會。PD作為變量融入到節目中，其實就是加入了一個新的嘉賓人選。
這個人熟悉節目流程，又具備一定的上帝視角可以掌控節目走向，最重要的是他的人和職業對于觀眾而言都是陌生的。
嚴敏的群眾基礎就是靠著他作為《極限挑戰》第七人而來的。當年嚴敏在《極挑》出鏡次數之多，儼然與六位嘉賓形成6+1之勢。
綜藝制作人們紛紛加強自身存在感，最終目標自然是如隔壁韓國的羅英錫PD一樣形成個人品牌。觀眾是為了某某PD出品而去看節目，而不是沖著節目的題材或嘉賓陣容的豪華。
在我喜歡和大眾喜歡之間，我永遠選擇大眾。即使是成功打造出個人品牌的羅英錫都承認，綜藝不是要給觀眾上價值觀大課，而是去盡量迎合觀眾喜歡，在迎合的基礎上通過微創新培養觀眾。
對于國內的PD們而言，萬里長征才剛開始。與其想著怎么改造觀眾，不如先去迎合觀眾，與觀眾之間建立信任，形成個人品牌后再去推動變革。
凡娛樂圈題材網文，必有綜藝，有綜藝自然必有制作人。群眾對該職業的興趣已經就差最后一把柴了。綜藝制作人們的職場真人秀既然已經推進到經紀人這個職業，不如下一步就拿自己開刀，來個《我和我的綜藝制作人》送自己出道吧！