正所謂實踐是檢驗真理的唯一標準，曾經被哄搶的這些大IP，在多部同類項目失敗之后，逐漸成為難以變現的不良資產。業界質疑、粉絲抵制，制作沒錢沒人，平臺也不一定會買賬。
影視公司購買IP時獲得的授權是有時限的，如果無法在授權期內完成改編創作，就相當于白白浪費當初搶IP砸下的錢。
歡瑞世紀借殼星美聯合上市時，曾公布了其IP儲備情況，總計花費4500萬元儲存27個IP的改編權。
時光飛逝，《十年一品溫如言》十年如一日地在遛楊紫；《吉祥紋蓮花樓》仍在劇本階段，莫得消息；《聽雪樓》用自家人拍完最終網播；《琉璃美人煞》基本是如法炮制，今年年初匆匆開機。
為何大IP會失效，連張黎、于榮光這些名導都在其中栽了跟頭？
文字與視覺的恥度是不一樣的，各個群體、各個年代審美也不同。就說最具代表性的男頻大ip吧，書粉看擴充的言情戲份覺得唧唧歪歪黏黏糊糊。殊不知，一群人煞有介事地搓特效打怪、爭搶某某神器，在外人看來本身就幼稚得可以。
當年看書的時候不覺得有什么，還感覺挺有逼格挺熱血呢，多么宿命啊。實際拍出來才發現這些設定與臺詞放在亞洲面孔上是多么違和，命運榮耀之類的核心思想也中二程度爆表。
經典能夠經受住時間考驗，但通俗小說、漫畫這些流行文化作品很多本身就是快餐式消費，必須把時效性納入考慮范圍之中。
曾經深刻打動80后、90后的家國歷史爭斗，落魄少年逆天改命，在95后00后讀者看來就有點苦大仇深了他們不喜歡過于沉重嚴肅的命題和表述方式，逆天改命也可以，但要用更輕松、搞笑、吐槽的方式。
同樣的輕松化傾向也發生在女頻。相比于早年狗血虐文的無虐不爽，如今早已是甜寵的天下。
如若改編作品搬上熒幕與最初流行的時間相隔太久，很可能觀眾早已看過類似創意，不會再覺得新鮮。
更嚴重的問題則是人設與價值觀過時。流行文學是時代風向的最直觀反映。比如圣母光環的女主、霸道總裁男主，早就成了惡搞戲仿的對象。
巧取豪奪、有悖倫常的狗血虐戀，也很難得到當下觀眾的認同；背負復雜身世的命運大戲，甚或像《鏡雙城》這樣男主雌雄莫辨，《斛珠夫人》這樣的同妻女主，如今看來就太中二了。
寧遠認為反思的事實上是IP的定義，是非原創類劇本都能叫IP改編；還是IP須以流量、熱度、粉絲基礎為指標；又或者，能夠摸準和撩動時代情緒的創意，才是好IP？
風口再次轉向，但劇本與制作更需得到重視！
觀眾大IP、小鮮肉出現審美疲勞，加上政策的有效引導，致使現實主義近年來重新占據主流，小大正成為新的創作法則。
各家對于IP的采購更加審慎，有的放矢，IP市場實現了更新換代。小而美的甜寵類、垂直市場的**、與現實主義掛鉤的行業/職場類，以及真人真事、嚴肅文學等，成為新的風口。
取材真人真事的做法很早就有，今年爆款似乎格外多。如上半年的熱劇《破冰行動》，暑期檔的《烈火英雄》，以及國慶檔的《我和我的祖國》《機長》《攀登者》。春節檔鞏俐出演郎平的《女排》，也是未播先火。
嚴肅文學則長于文學性，自帶現實主義光環，可謂向主流投誠之首選。