本以為會繼續推出爆紅少年音樂人的市場，卻在TFBOYS走紅后又迅速降溫。盡管在這五年間，國內也出現了一批少年音樂人，但他們卻并遠未達到TFBOYS的全民程度。
少年音樂人的稀缺也直接帶來了音樂作品的缺失。對此太合音樂集團總裁暨首席執行官徐毅感慨：每當我送孩子到幼兒園時，聽到廣播里播放的仍然是《健康歌》，不禁汗顏。
那首歌應該是幼兒園的老師們上幼兒園時的最愛。而如今的孩子們，卻多年沒有這樣的音樂了。音樂制作人秦四風也坦言，從6歲前的兒歌、到18歲后的情歌，中間有12年的少年音樂處于斷層狀態，供需之間存在巨大落差。
出現斷層的不只有這中間的12年，兒童音樂市場的作品供應也遠遠不夠。貝瓦兒歌的數據統計顯示，一個兒童每天聽兒歌的時長近3小時，但兒歌曲目與幾十年前無異。
這背后的原因一方面是因為音樂人的收入低，給雜志寫一首兒童歌曲，稿費是30元；給企業寫歌大約是500元到1萬元；給電視節目酬勞至少１萬元，多則10多萬元。
一方面這類音樂的生產也并非容易駕馭的，此外作品缺少推廣渠道、傳播范圍小也少年音樂發展受限的原因之一。
盡管面臨重重阻力，但少年音樂市場的需求卻并未因此被小時。《小學音樂教育現狀調查報告》顯示，在網絡被普遍使用的E時代，音樂教師對音樂教材的占有權，被徹底瓦解，孩子們擁有和熟悉的音樂在某種意義上甚至超過教師。
而他們擁有和偏好的音樂，往往不是學校音樂教育的主流內容、與學校音樂教育的宗旨是相悖的。
審美的覺醒也帶來消費意識的覺醒，13~15歲的青少年已經表現出了極高的消費音樂的能力，他們中的85%都在使用流媒體平臺收聽音樂，其中還有53%用戶會消費實體音樂以及數字音樂下載。
這些數據都在傳遞著同一個信號：國內少年音樂市場的儲備日漸完善，它需要一個爆發的機會。
少年音樂市場的爆點來了嗎？
當國內少年音樂市場還在沉淀和儲備之時，海外市場早已有了成熟的產業鏈，并擁有一批在青少年群體中影響巨大的歌手。
而韓國偶像組合防彈少年團，在多張專輯中以青少年的口吻批判了學校、社會，鼓勵少年檢尋找自己的夢想。在青少年群體中的的巨大人氣助力連續獲得《美國告示牌音樂獎》最佳社群媒體藝人獎項，成為此獎項設立以來第一個獲獎的亞洲歌手。
首先需要明確服務主體，從歌詞到作曲，都為一個特定群體服務，少年音樂的話，其實就是為服務青少年群體而創作。
對于青春期的少年來說，來自同一個群體的發聲和表達往往更能引發共鳴，也更能給聽眾帶來親切感和歸屬感。
不過這種情形或許在未來將有機會發生。目前越來越多的從業者看到了這一商機，龔菲菲就曾對媒體表示，兒歌至少有幾百億的市場，此外不少核心從業者更是在更早期就看到市場的商機。