葉筱楠面露歉意之色，說道：“不好意思啊，我好像問的太多了。”
“那倒沒有，其實我也聊得蠻開心的。老實說，來之前我還有點擔心，怕見面后冷場，不知道聊什么，會很尷尬，所以還提前看了很多段子，做了模擬演練來著，哈哈。”戴寬笑道。
接下來葉筱楠主動地攬過話題，也開始介紹她自己的情況，同樣是先從工作講起。
戴寬之前就知道她是插畫師，但對插畫師這項工作，他的了解很淺。而且這不是制式工作，通過AI助理找到的介紹信息，和實際會有一些出入，對工作內容，沒有太多詳細介紹。
“我算是自由職業者吧，主要就是根據客戶的需要，進行插畫定制。”
“主要是實體書、雜志里的插圖嗎？”戴寬好奇問道。
在這個時代，雖然電子書是最主流的文字信息傳播工具，但實體紙質書、雜志也并未完全消失，反而價格變得十分昂貴，成了一種“類奢侈品”的存在。
實體書籍的紙質有了非常大的革新、變化，幾乎很難撕爛、弄皺，翻閱起來的觸摸手感極好，和普通的紙幾乎已經不是一種東西。
裝幀設計也都極盡用心，投入極大，許多內容，比如結合劇情、人物形象的插畫，相關的攝影作品、說明圖片等，都有“電子傳播限令”，購買者自己通過拍攝、掃描進行保存沒關系，但若是在網絡公開發布或多人傳播，則會被追究責任，所以為了看到和收藏那些作品，很多人都會愿意花費比電子書高很多倍的價格購買實體書。
看實體書、實體雜志，也變成了一種新知階層偏好的“生活方式”。
戴寬自己，就有幾本珍藏的科幻，里面的許多幅插畫，都堪稱人類想象力之大集。
葉筱楠說道：“實體出版物的插畫只是一部分，其他包括游戲、影視、廣告行業，也都有客戶。插畫師最主要做的，就是根據客戶的需求，對相關內容進行輔助的內容表達。當然，我自己也會出畫集、畫冊，辦畫展，會有完全表達我自己想法的作品。”
戴寬好奇道：“現在各種AI作畫都越來越厲害了，之前有很多針對某一類型或某一位畫家的作品訓練出來的AI，制作的畫作，連一些大師都分不出來是原作者畫的還是機器畫的。AI對你們的行業，會有沖擊嗎？”
“對我們行業的話……倒是沖擊不大。”葉筱楠笑道，“就像咱們剛剛討論的，現在人工比機器貴多了，內容創作行業更是如此。對插畫來說，首先得是‘人’畫的，然后才會考慮畫工、創意、對內容的表達這些東西。就像現在有很多戀愛AI、伴侶AI，雖然單憑語音聊天很多人都很難分辨是不是人，但只要跟你說對方是AI不是人，那感覺立刻差了很多。所以哪怕現在電子繪畫設備那么先進了，我們還是要用最原始的方式畫畫，每一個作品交出去，都必須要有‘實體原稿’。有些新入行的插畫師，甚至還要提供繪畫的全程記錄視頻。”
戴寬恍然點頭：“也是，還是人和人的思想更能產生共鳴，人的作品才能是藝術，AI的作品只能是產品。”
葉筱楠說道：“不過我之前倒是聽說，有個插畫師就是通過你說的那種AI作圖，然后自己再用筆臨摹，結果他用的是免費版的軟件，軟件制作者會在每幅畫里暗藏自己的簽名，他沒發現，把那簽名也照著臨摹出去了。”
戴寬建議道：“單純照著AI做的圖來抄，那肯定就莫得插畫師的靈魂了，但如果用來做輔助的話，應該也能提高效率，節省時間。比如按照著你的思路和簡單的底稿來做填充，完善細節，讓你提前看到這個思路的結果是不是符合預期，避免完全畫出來后才感覺不滿意，付出太多的沉沒成本，也能夠嘗試更多的創作思路。就像工程師的EDA軟件一樣，用來創作比較復雜和大型的畫作時，應該會有幫助。”