有資深的聽眾馬上就聽出了端倪，從曲風到舞美都發生了極大的變化，充滿了一種端正莊重的氣質，又有一絲絲民樂的古樸韻致。
感覺就是歌很“大”。
【一條大河波浪寬
風吹稻花香兩岸
我家就在岸上住
聽慣了艄公的號子
看慣了船上的白帆】
韓試小口一張，幾百名現場觀眾差點眼珠子掉了一地。
后臺的歌手們也瞠目結舌，看著屏幕里的韓試不知說什么好。
“竟然唱民歌！”
半晌，張捷一臉震驚地苦笑了一句。
《歌者》的舞臺上不是沒有人唱過民歌，但要不就是對自己的唱功有著極致的自信想要劍走偏鋒，要不就是歌手本來就是民族唱法出聲的。
民歌在這個舞臺上，往往跟有些小眾電影一樣，叫好不叫座。
初生牛犢不怕虎，還是不知天高地厚，有的歌手不免心里暗笑，面上卻一片佩服贊許。
“敢于挑戰和突破自己，是好事。”李圣就感慨著說，“像我就在曲風上都早就固定了，輕易不敢嘗試新的東西，反而多了很多束縛。”
“柿子年紀小嘛，沒有定型，他在音樂上的可能性太多了，真讓人羨慕。”袁薇也笑了下。
“趁著年輕多試試，挺好的。”齊瑜也難得地露出了欣賞之意，“但形成個人的風格也很關鍵。”
純粹歌手上而言，在一個方向上做到最好才是王道，從藝人明星的角度來看，韓試現在的四面開花會更受歡迎。
一下民謠，一下搖滾的，抒情與流行也會，如今連民歌都出來了。
幾人都聽出了齊瑜的言下之意，當著鏡頭自然不會接話了，只點頭附和。
【這是英雄的祖國
是我生長的地方
在這片古老的土地上
到處都有青春的力量
好山好水好地方
條條大路都寬暢
朋友來了有好酒
若是那豺狼來了
迎接它的有獵槍】
沉下心來，不帶有情緒上的偏見，《我的祖國》其實挺好聽的，有著別樣動人心弦的美感。
尤其是在幾處抑揚頓挫之間，從柔情默默到磅礴鏗鏘的瞬間轉換，能夠喚起內心潛藏的炙熱感。
但現場真正動容的人，絕大多數仍是上了一定年紀的中老年一輩。
艾青說，為什么我的眼角常含淚水，因為愛這土地愛的深沉。
一句絕美的詩在網上幾乎玩成了段子，只有真正經歷過以前的歲月崢嶸，踏足過無數大好河山的人，才能體會到歌中的飽含深情。
而韓試的感情醞釀，來源于病床上的向往，以及一部動漫的回憶引發。
韓試已經在打算把動漫也搬過來了。
《那年那兔那些事》。
只是韓試對自己的繪畫技術有自知之明，是根本拿不出手的。
雖然有能力搞一個專業團隊出來，但一時興起而已也沒必要，韓試可不想鋪一個大攤子累死累活。
不如先找妹妹學一學畫畫。