之前曾經說了好久，我們要在文后小品談一些古代音樂常識。結果三姝斗舞的章節都過去了那么久，這活還沒排上。眼看不能再欠下去了，今天咱們就來還債。關于音樂大約要講兩章。
本章我們先說一下蕭衍為莫愁配樂的時候使用的樂器，五十弦錦瑟。多弦樂器，有些像現在的揚琴，不過蕭衍用得是彈，而今日揚琴主要靠敲。這只是小說情節安排，為了讓蕭衍辛苦一些，雙手見血！其實錦瑟也是靠敲的，下面演出開始：
揚琴，作為我們的民族特有樂器，“主流學者”一直認為它是外來物種，這其中邏輯有些不通啊。我們先不談揚琴與所謂的原型桑圖爾氣質上的區別，先從兩者外觀的文字記載聊起。
古波斯桑圖爾，有十二組弦，二十三組弦，二十七組弦之分（來源維基百科英文版，部分出圣經，部分出圖畫，部分沒有溯源，因此也只能暫信其說了），少數也有二十五弦的。請注意，我們這里用的是組，不是根。就像現在的402揚琴，144根弦，其實是分作47組。許多音位是用多根鋼弦絞作一組模擬的。古代不用鋼弦，只能調整絲竹粗細，因此我們不能參考弦的根數，而應以音位和弦組來作判斷。
“專家”稱，在明代以前，中國沒有關于揚琴的記載，所以揚琴為外來。這說法多新鮮，古代不稱多弦琴為揚琴，而稱為錦瑟！瑟這個字，是一個常用漢字，但是現在很多人都已經不知道它的基礎含義了。
《世本》曰：瑟，宓羲作，八尺一寸，四十五弦。
神農作琴，庖羲（宓羲，伏羲，一人也）作瑟，就是這個典故。
瑟這種樂器，本身就是一種多弦琴，最初的時候有四十五到五十弦，后來由**改良為二十五弦（大概是因為五十弦用來彈奏很困難）。《史記》：太帝使**鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。這一個悲字，就說明**不會彈五十弦瑟，所以改為二十五弦。其后，瑟出現了十二弦，二十三弦，二十七弦的變種。
《禮圖》：雅瑟八尺一寸，廣一尺八寸，二十三弦，其常用者十九弦。頌瑟七尺二寸，廣同二十五弦，盡用。
《爾雅·釋樂》：大瑟謂之灑。注：長八尺一寸，廣一尺八寸，二十七弦。
《太平御覽》：太一，司馬滔作。開元中進。十二弦六隔，合散聲十二，隔聲七十二弦，散聲應律呂，以隔聲旋相為宮，合八十四調。今入雅樂，宮懸內用之矣。
天哪！回頭一看桑圖爾琴，到底誰借鑒了誰？禮圖，爾雅可都是初漢典籍，比圣經成書年代要早（巴比倫壁畫證據我們不談，古代靈魂畫手你說他是幾弦都對）。
某百科說，只有古瑟多弦，唐宋便已經沒有多弦瑟了，因此瑟和現在的揚琴沒有必然的溯源關系。錯！被命名為錦瑟的變種就是五十弦，至少到宋朝還存在，最直接的證據就是李清照的詩：錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
長形有兩端，琴有兩端。錦瑟無端，說明錦瑟是方形琴盤，類似現在的揚琴。
什么？你認為不夠？那接著來：
辛棄疾有一首同等知名度的詞：醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。沙場秋點兵。
又，李賀：三千宮女列金屋，五十弦瑟海上聞。
又，李商隱：逡巡又過瀟湘雨，雨打湘靈五十弦。
又，吳融：遙知月落酒醒處，五十弦從波上來。
五十弦錦瑟是否存在，是否在唐宋有遺存，需要辯駁么？
這種錦瑟因為弦太多，音位太多，不便彈奏，就連當年黃帝樂官**都玩不轉，所以需要敲擊。這時候又有人跳出來了，你說這話有證據嗎？明明古書說瑟都是彈的，就你說是敲的，你以為你誰啊。對！**對瑟進行降維改造后，二十五弦及以下的琴瑟都是彈的，但古瑟，錦瑟就必須用敲的，證據如下：
首先，中國有自己的敲擊的弦樂，這種樂器叫筑。《爾雅·釋名》：筑、以竹擊之也。御覽引樂書云。以竹尺擊之。如擊琴然。
由此可知古代也有擊琴的演奏方法。琴瑟的概念到了唐代之后有些混淆，因此《通典》里就出現了這樣的記述：
琴，世本云：神農所造。琴操曰：伏羲作琴。（這里已將琴瑟混，伏羲作的是瑟）……一弦琴十有二柱，柱如琵琶。擊琴，柳惲所作。（十二弦瑟，也有用擊打的，柳惲所作）……爾雅曰：“大琴謂之離。”二十七弦。今無其器。（實應為瑟的一種）
《晉書·四夷傳·辰韓》：“（辰韓人）喜舞，善彈瑟，瑟形似筑。”這里明確的說明了古瑟和筑二者極為相近。
總結一下：瑟，就是指多弦琴，在弦（或者音位）過多時，只能使用敲擊進行演奏。唐宋仍有五十弦錦瑟，但其時文字琴瑟逐漸混談，單獨使用瑟的叫法越來越少，錦瑟便逐漸改名揚琴。瑟瑟，形容水紋的細密反光（半江瑟瑟半江紅），就是由多弦琴引申出的文化映射。
中國古代樂器的確有很多來自“西域”，可是西域難道不是中國國土嗎？西域的意思難道不是西部疆域嗎？《正韻》：域，邦也，區域也，界局也。又外國曰絕域。
我們重申過無數次，庖羲炎黃西來，匈奴民族演變也是中華歷史的一部分。許多以“胡”，“洋”為名的東西不一定就是舶來，比如胡椒既秦椒，漢代已有此說，當時西域的定居者并沒有雅利安化；洋蔥出蔥嶺，它就在華夏文化邊界。因為揚琴的名稱帶一個“揚”字，就判定它是“洋”的諧音，是舶來品，這樣的“專家”都是路史締造者，完全不講究對比和考證。言盡于此，知者自得之。