但替身出鏡中的“替”字，在早期拍攝時其實做“替補”之意。那時演員個個敬業專心，演員拍一條，替身也拍一條，最后由導演根據效果決定哪一秒采用哪個人的版本，這樣就能取其精華，將畫面效果發揮到極致。
而這種現象發展到了現在，“替”字逐漸有了新的含義，更多作為“代替”出現。這亦是出于大局觀的考量，就像《囚籠》里少年赤那火場奔逃的戲碼，導演一般都會讓替身代替演員出鏡，以免演員人身安全受到影響，阻礙接下來的拍攝進程。
只不過有些諷刺的是，當“代替”成為一種普遍現狀，反而讓一些演員得了便宜。他們默認高難度的動作戲都由替身完成，自己干脆一條不拍，只負責在某些近景和特寫里展現一張臉。
而當演員默認、導演習慣、粉絲接納這三點匯聚到一起時，演員拍打戲的一點小傷或僅有幾秒的親身上陣就也漸漸達到了被夸贊“敬業”的標準。
近些年，這些人屬實為拖影視行業的后腿付出了極大貢獻。
這也是阮紫雁特意點出替身一事的原因。
秦絕的回答很樸實，完全是她以往的風格和邏輯。
既然我們做不到絲滑剪輯，那就盡量不用替身了唄？
只要我沒有BUG，那就不會穿幫。
反正真的怎么拍都是真的，哪怕拍得沒那么好看，至少也不會有低級錯誤。
阮紫雁幾人都笑起來。
“用長板補短板，很聰明，也很有團隊凝聚力。”阮紫雁笑瞇瞇的，“好在這的確是一部大男主作品，不然我現在就要批評你‘個人表現過于突出’、‘與整體脫節’了。”
秦絕干笑兩聲。
“而說到武打動作，雖然我不是專業人士，但也能看出它們在設計上的用心。比如秦飛燕的招式多有‘借力打力’、‘四兩撥千斤’的感覺，顯現出靈巧的同時，也體現出身為江湖第一的游刃有余。
“然而，在藥王谷外群戰和后期寧澤關擊飛眾人時，秦飛燕同樣是將敵人一擊斃命，卻根據當前的情景分別呈現出了不同的風格。
“前者是快、狠、絕，以最迅速最有效率的方式解決對方，因為蘇蘇還在他腿上沉睡，他不想她被驚擾；而后者則是在驚怒之下重重出招，將阻擋在他與沉丹青之間的所有人震飛，勢若千鈞，摒棄了先前的寫意，甚至輕功也降低了‘輕靈’的比重，反而把速度提升到了極致。
“以游戲的角度來講，我猜測這應當就是男主角使用了合適的技能吧。既表現了資深玩家的游戲素養，也體現出了秦飛燕當時的心情。類似這樣一石二鳥的設計，在《非雁》里真的有很多呢。
“雖然我還想問問具體的動作設計過程，但時長有限，就期待幕后花絮吧。”
阮紫雁淺笑，“接下來說第二點，也是我很欣賞的一點：眼神戲。”