那些不自量力地翻唱了這首歌的人，才是造成一些歌迷感覺這首歌不好聽的最主要的原因。
這首《野子》，就像池景行，或是另一個時空中的周深演唱的《達拉崩吧》的版本，唱出第一版之后，再怎么改編都無法超越原版了。
另一個許多歌迷表示欣賞不來這首《野子》的原因，大概就是因為這首歌的歌詞寫得很狂，而且不默守陳規吧？
像現場的一些歌迷聽到的一樣，當毛雪梅將這首歌唱到中間部分時，的確是變了節奏的，而且，這首歌的歌詞也不是那么押韻，旋律似乎也不是很朗朗上口，這首歌和平常大家所聽到的歌還是有很大的差別的。
不得不說，這首歌寫得很大膽，也很別致。
那么，好音樂就一定得是歌詞押韻、節奏穩定、旋律抓耳的嗎？
顯然不是。
比如說，《濤聲依舊》這首經典老歌，就完全沒有歌詞押韻這么一說。
而出現在很多婚禮上的神曲《最浪漫的事》，其中間部分也是有變奏的，——刻意放慢聲音唱出的“慢慢搖”，就是這首歌的抒情重點。
除了歌曲，樂器演奏在中間變調、變拍，其實也是很正常的事。
再說到唱功，原唱蘇蘇的唱功自是有目共睹的，就如同周華健的評價一樣，她的這首野子沒幾個人能唱好，而她唱得很完美。
倒不是說，蘇蘇憑借這一首歌就能躋身國內唱功的天花板，但從她的舞臺表現上看，她唱這首歌是游刃有余的，而《野子》這首歌主歌的音域基本在G3到G4內，而極具突破性的副歌，整整提了一個八度，從G4到E5，對比很強烈。
與原唱蘇蘇相比，毛雪梅的音域還是比較寬的，如果正常發揮，駕馭這首歌當然不會有問題，這也是，池景行舍得將這首歌拿出來，交給她的最重要原因。
正如他此前對池維賢說的一樣，要是唱功不夠，就算說破天他都不會將好歌拿出來給她們唱的，怕砸了自己的招牌。
這話，當然有對池維賢激將的意思，畢竟拿到《我是唱作人》上唱的這些歌，池景行的招牌又沒法掛出來，而且，其他人永遠都不會知道這是他寫的歌。
池景行對自己的妹妹當然是可以放低一些要求的，可毛雪梅又不是他妹妹！
更何況，即便沒有舞臺上的有形的招牌，他心中，卻還有一道無形的坎呢！
不過，聽了臺上的毛雪梅將這首《野子》唱到一半時，池景行也算是將心收回了肚子里。
毫無疑問，此時的毛雪梅的表現，已經足夠出色了！
作為她的對手，小豆子此時的壓力應該很大吧？
小豆子的性格其實很內向，但她聽著此時正在毛雪梅的歌聲之后，還是忍不住對早就認識的陳宇低聲說道，“這首《野子》也太抓耳了，我估計得和你爭第三了啊。”
陳宇苦笑起來，附和著說，“這首應該是池哥給她寫的吧，她和池維賢身后都站著池哥呢，惹不起惹不起。”
“你這話就說的不對，你不會以為我的歌也是我爸媽給我的吧？你爸不是大導演嗎？你媽不是圈內的大姐大嗎？他們應該也有不少玩音樂的朋友吧？我聽說你媽和陳樹林、徐歡、孫北這些人的關系，都很不錯啊。”
“豆子！就沒這么編排人的，我可要生氣了啊！哎，我還是收回剛才的話吧。實際上，我覺得池哥也寫不出這樣一首歌，這首歌應該就是毛雪梅自己的經歷，她唱出了想踏出家門、踏入更廣闊世界時的忐忑啊，所以才會用萬丈豪情來掩飾自己的恐懼，對吧！”
“嗯，有點《曾經的你》的味道，青春的我們怕的要死，往往又只不過是一場風而已。”
“她的唱功也可以啊，有種覃諾諾老師的趕腳，氣息太穩了，聲音也很有辨識度啊。要是她能有一位愿意捧她的人，說不定，還真能達到覃老師的高度呢！”
“…….”