到這個時候，許正道終于明白柳亦菲剛才為什么問那些問題了。在勇敢堅強，沒心沒肺的笑容背后，其實隱藏著一顆受了傷的心。他真的有點疼惜這個女孩，想好好保護她，便停下腳步，柔聲道：“茜茜，你是我背的第一個女孩，以后我也只背你一人。以后你有什么心事，有什么不開心都要告訴我，因為我就是你的傘，會為你遮風擋雨。”
柳亦菲用力摟住許正道，很溫柔地道：“正道，你真好。”
就在許正道和柳亦菲膩味的時候，很多首映禮的影評人都在第一時間發出了自己的影評，幾乎是一邊倒的好評。到了第二天上午，各大媒體也放出了自己的影評，也幾乎是清一色的好評。
《北平日報》的標題非常夸張，叫“海棠第一好看電影”。文中寫道：“說《煎餅俠》是第一好看電影，不是說它有多牛掰多深刻多偉大，僅僅在于它的純粹娛樂與放肆惡搞，以及與其相匹配的絕妙編排和絕技運用，換句話說，就是我們終于有了拿的出手的娛樂片了。我們從來不缺與深刻先生和偉大同志正襟危坐面面相覷的機會，我們也不缺所謂有中國特色的超級X2的古裝大片，我們最難謀面的，就是像《煎餅俠》這樣花錢不多、圖個娛樂的真正意義上的商業類型片，從祖宗八代到第八代的大師和藝術片導演們有的對這樣的類型片深表不屑，有的總說沒機會拍，其實說白了：這樣的電影最難拍，它不是靠某種情緒某種場面就能糊弄過去的，它需要太抓人的創意、太高超的橋段、太到位的結構、太貼合的影像，不是他們不想拍，是他們壓根兒就拍不了。”
《京華時報》對《煎餅俠》的成功原因進行了深入分析：“《煎餅俠》的成功之處，或聰明之處，在于它用一個獨特的創意，加入方言、小品、段子，同時又用有機的故事和時髦的電影語言把它們完美地串連起來，所產生的笑料便成了合情合景的有機物，而不是死勁胳肢人的下三濫。類型片本土化正是咱們的出路，當來自祖國各地、操著南腔北調的**們在《煎餅俠》里出盡洋相、看誰比誰傻，甚至蹦嗒出屬于他們的“子彈時間”和“迷幻時刻”時，再專業再挑剔的影迷也會暫時忘記好萊塢大片，投入地笑一次，忘了自己，因為無論好萊塢大片有多好看，也看不見我們自己。”
《文匯報》除了對電影大唱贊歌外，對演員們的表現給予了充分肯定：“《煎餅俠》的幾位主演在電影中的表演特別出色、特別自然。最讓人意外的是柳亦菲，她是這部電影的一大驚喜。最開始聽到柳亦菲扮演的是賣煎餅的女群眾演員，我是懷疑的。柳亦菲長得太仙，長得太大家閨秀，根本不像賣煎餅的女孩。等到看完電影，我被她的表演說服了，她突破以往神仙姐姐形象，素顏出鏡塑造了一位堅毅頑強、勇敢善良的女群眾演員，將杜瀟瀟那種外表柔弱，骨子里卻帶著堅韌的情感演繹得淋漓盡致。”
《華西都市報》另辟蹊徑，主要評論這部電影的親情：“電影是造夢的藝術，電影往往是導演內心幻想與渴望的投影。父母離婚給了斯皮爾伯格很大的打擊，讓他覺得自己被父親拋棄了。在斯皮爾伯格的電影中，父親往往是缺位的，不過在他的電影中，對于父愛的渴望同樣有很多表現，比如在《ET》中小艾略特偷偷聞父親留下來的衣服。《煎餅俠》表面上看是一個關于夢想的故事，實際上是關于內心渴望和投影的故事。大鵬父母是賣煎餅的，平常沒少收欺負。年幼的大鵬都看在眼里，他幻想著自己能成為煎餅俠，保護父親母親。在長大后，大鵬將這份渴望拍了出來，拍成了《煎餅俠》。在電影最后，當大鵬告訴母親，這部電影是獻給父親母親的。在看到這一幕的時候，即使是鐵石心腸的人，也不禁潸然淚下。”
當然也不是所有人都只是夸電影，也有媒體點出了電影的不足，《南方都市報》就表示：“《煎餅俠》非常優秀，是今年難得的國產好電影，唯一問題是結局有點畫蛇添足。電影最后大鵬跟媽媽一起看《煎餅俠》的時候，他說他知道電影拍得不好。看到這一幕，我想起了《子彈飛過百老匯》里的那個叫戴維的編劇，他和大鵬一樣在故事的結尾說道：“有兩件事我可以確定，第一，我愛你，第二，我不是一個藝術家，天哪，我說出來了，好輕松。”《子彈飛過百老匯》在這里結束，假如《煎餅俠》在這句話這里結束，讓鏡頭漸漸拉遠，給一個大全景，把他父親的遺像露出來，那這部電影可以打90分。可惜最后導演給了大鵬一個光明的結局，那一段很好笑，但對整部電影來說有點多余。”
也就在這一天，《煎餅俠》終于在全國正式上映。
這天是星期二，是半價日，在五個工作日中僅次于周五。由于是工作日，學生要上課，上班族要上班，上午和下午相對比較冷清，進電影院的觀眾并不是太多。
不過到了晚上情況大為改觀，全國各地的電影院都變得熱鬧異常，很多電影院的售票大廳排起了長隊，影院不得不派出工作人員維持秩序。
絕大多部分觀眾是被《煎餅俠》鋪天蓋地的廣告吸引，走進電影院的。《煎餅俠》沒有讓他們失望，影片故事高能、笑點密集，令現場笑聲不斷。很多人看完《煎餅俠》覺得最近兩年難得的好電影，紛紛向親朋好友推薦這部電影，在網絡上分享自己的觀影體驗。