“一些人說周星星人品不好，但卻沒見過他說誰人品不好，用一部電影就能把人笑的死去活來的人能壞到哪里去呢？”
吳孟達也點頭：“星仔只對事，從來不會對人，他從小單親長大，不太會表達自己…”
沈林接著道：“早些年周星星最當紅的時候，只要報他主演，臺灣片商就會直接給錢，等于電影還沒拍呢，錢已經到手了，那這個時候大家覺得糊弄糊弄就過去了，周星星偏偏要求很高，那肯定就會不爽了！他還是主演，題材是喜劇，他肯定不能扮丑，那扮丑的任務就交給配角了，本身扮丑就是比較傷自尊的事情…”
廣木木海風很驚訝：“真的嗎？電影沒看，直接給錢？”
吳孟達：“真的，香港電影最蓬勃的時候，臺灣是我們最大的市場，一部戲可以兩千萬港幣買走的嘛。所以后期片商就開始點菜，這部電影：劉得華加誰我就給多少錢，有點像點菜…”
“那周星星最貴的時候，可以賣到多少？”
“我知道的《整蠱專家》那個電影，還沒開拍，就已經給了2800萬！”
“但那個電影是劉得華+周星星！”
“如果純喜劇的話，《濟公》臺灣片商好像開價3000萬…”
“但這個賠錢了！”
“對，《濟公》賠了1700萬，臺灣片商覺得不能再這么漲下去了，設了一個天花板，說最高只能出道1700萬…”
這個屬于秘信，吳孟達接著道：“當時，香港片商以為臺灣的那些片商都是紙老虎，因為經過他們計算，如果沒有香港電影供應臺灣院線，臺灣片商的存貨只能支撐三個月，如果香港片商聯手不供片，臺灣市場三個月后就沒有片子可放了。但他們算錯了一點，那些臺灣院商聯合起來，向新聞局要求開放美國片，以前美國片在臺灣市場每一部只能進8個拷貝，后來你就是進來一百多個都行，一下就把整個港片市場沖崩了。”
香港電影黃金時代的落幕跟臺灣市場丟失有很大關系，當然，最主要還是人才凋零和市場僵化…
好萊塢太強大，你拿什么跟人家拼？
“沈總有沒有研究過港片黃金時代為什么落幕了？”
沈林點頭：“肯定研究過…我的想法是時代變了…香港電影的黃金時代里，它是一個地區性的電影產業。它不只屬于香港，也屬于東亞和東南亞。七八十年代，香港電影擊敗了臺灣電影、日苯電影，而成為整個亞洲的商業電影的中心。這一切，隨著好萊塢攜冷戰勝利之勢的大舉來犯戛然而止。”
“冷戰結束后，好萊塢把目光投向全世界。當然包括亞洲。香港電影沒市場了…手工作坊最后輸給了大工業，很正常的結果！也是老美文化軟實力入侵的結果！”
幾個人愣了一下…
還真是，美國贏了冷戰后，開始騰出手輻射全世界…
好萊塢也是在91年之后開始全球布局的！
……
《首映訪談》結束后，沈林還有吳孟達回了酒店。
事實上，《陽光依舊兇猛》的宣傳早就在推進了。
《周星星、吳孟答再度合作！》
《周星星：我老了，你們還會來看我嗎？》
當然那還有‘欠周星星一張電影票’…
這個純粹就是營銷的噱頭。
屬于感情牌。
很多人一聽到這句話，想起了之前自己不花錢看的盜版周星星電影，情懷總是有的，內心一激動，就去看電影了。
這叫情懷營銷！