紀錄片這玩意。
雖然同屬于影視類型之一，但，與其他所有的電影類型相比，紀錄片在本質上需要具備著真正的真實感，鏡頭的藝術只是紀錄片的工具，真正的核心是其所記錄的現實，人和事物。
關于真實性這一點。
某些無良媒體手下的陰間濾鏡除外，真實不等于歪曲的真實。
事實上。
自電影誕生之初，電影一直便趨向于現實主義和形式主義兩個主要的方向。
其中，我們在大銀幕上所熟悉的類型片，便是處于這兩個方向之間。
形式主義的極端乃是各種先鋒派、實驗派，這類電影，完全以形式為核心；而現實主義的極端便是記錄片。
在此。
談及東區的獨立導演，拋開那些成名許久的文藝片導演，徐桐作為長期游走在地下的導演之一，雖然一直受到大眾的忽略，但，對于整個電影圈來講，他的名字并不陌生。
當然。
更多的是以“小眾、清高、藝術”等標簽存在著。
在紀錄片領域，他算得上是一位不可忽略的獨立導演之一，但，與大眾顯得有些格格不入。
而徐桐自己，一個能十年如一日，用鏡頭堅持自己的藝術追求的人，自然是有著自己的野望。
他以往的鏡頭長期地關注于那些時代中的邊緣人群，關于那些小人物。
所以。
現在，他希望關注一些時代的弄潮兒。
曾經人們把他的三部紀錄片共稱為“游民三部曲”，那，徐桐自己很樂意再來一個“時代三部曲”。
至于給個人拍記錄片的事例？
數不勝數。
前世，16年便有著給知名腦癱詩人余秀華所拍的記錄片《搖搖晃晃的人間》，HBO亦特意為斯皮爾伯格打造了一部專屬于他的2個半小時的記錄電影……
當然。
來自于13年的《打擾伯格曼》大概更讓人熟悉。
因為，其中李安可是貢獻了他的那一句經典言論——我看不懂，但我大受震撼。
這句話的原文為：我連續看了兩次，看完動彈不得，仿佛被導演奪走了T貞，我看不懂，但我大受震撼。
嗯。
這里請注意。
李安的這句話是在表達著他對于伯格曼的追崇，畢竟，李安可是伯格曼的小迷弟，只是呢。
這句話后來在表情包的傳播中，逐漸改變了李安的原意。
邱木看著徐銅，顯得有些沉默。
第一時間，他的腦海中閃過的第一個念頭便是拒絕，畢竟，讓一個鏡頭整天圍繞著自己轉！？
瘋了吧。
但。
在正準備開口的時候，他突然愣了愣，因為，他覺得，與其記錄他，剛好在這里，他還有著更好的記錄載體。
想了想。
邱木開口說道。
“徐導主要是想側重于哪個方面呢？關于個人，還是關于電影？”
徐銅看著邱木，在短暫的沉默中，他構建著關于整個片子的總體結構。
“在我的預設中，我是準備以邱導你的個人視角為核心，在此展開關于電影的討論，當然，這種探討可以是關于電影、藝術、三觀……等所有有可能展現出來的形式，邱導你覺得如何？”
徐銅說著，順便用余光打量著邱木的表情。
講真。
伴隨著邱木這些年的聲譽和地位的變化，雖然他自己沒有覺察，但在別人眼中，真正具備著一股壓迫感。
即便，他頂著一張年輕的臉。
所以，徐桐很清楚，拍邱木？和他以前拍的那些邊緣人群完全不同，拍那些人，他的鏡頭可以更加的放肆，但拍邱木，他的鏡頭需要更加的克制，有挑戰性，不過，徐桐喜歡。
“聽上去很有意思。”
認可，意味著可能性。
畢竟。
對他來講，獲得邱木的同意才是邁出萬里長征的第一步，邱木不答應，一切都無從談及。
“那邱導……”
“我覺得，我得事先聲明一下。”
“關于拍攝，我并不喜歡鏡頭過多的涉足我自己個人生活，我想，這部片子的目的也是為了展現一個關于電影的臺前幕后正在進行著、發生著的可能性，而不是那些家長里短的乏味閑事，你覺得呢？”
邱木說著。
順便在心里默默吐槽。