“我可以！”
“嗯……”
蘇子一和白誠，一個快如閃電、一個慢如蝸牛，兩個人的速率根本不在一個檔次上，畫面有些喜感。
紀敘的思緒也暫時被拉了回來，輕輕點頭，舉起“突襲”的劇本示意。
“阿潛，我沒有任何問題。”
停頓一下，紀敘又補充說道。
“放棄挖掘人物心理和故事深度，從設定和立意的基礎開始就確定電影的色彩，這就是一部引爆腎上腺素的硬核動作電影。”
“從這個角度來說，商業電影的雛形就已經非常明顯了。我喜歡你的主意，我覺得這是再完美不過的選擇。”
紀敘和陸潛的視角不同，但他能夠看得出來，陸潛在做減法。
現在商業電影普遍認為，不管什么樣，需要有人物弧光、需要有故事深度，否則故事就可能太過空洞，但有時候真的不是這樣，爆米花電影就是需要足夠干脆足夠爽快。
“解除好友”和“突襲”，兩個項目都在做減法，就是讓事情變得更簡單。
當然，做減法也不是那么容易的事情。
如果太過簡單粗暴又太過平鋪直敘，邏輯漏洞不斷，強行轉折強行煽情，電影深深陷入狂轟亂炸的電腦特效里，那么觀眾也不是傻瓜，爆炸著爆炸著也就麻木了，腎上腺素刺激不起來，他們也拒絕買賬。
所以，做減法也是一項技術活，需要簡單又不能太過簡單，想要拍攝好一部商業電影，絕對沒有那么容易。
“解除好友”里，陸潛就漂亮地完成了任務，點到為止但余韻深遠的主題核心，恰到好處地引發觀眾共鳴，卻又不會喧賓奪主地搶走驚悚電影本身的懸念和恐懼，這才是電影票房后勁綿長的根本原因。
否則，僅僅依靠話題熱度，電影票房怎么可能突破二十億？
現在到了“突襲”，紀敘一眼就能夠看出陸潛堅持做減法的意圖，讓動作電影回歸動作電影，硬橋硬馬的打斗對抗貫穿始終，然后用鏡頭、剪輯、燈光、音效等等魔法，賦予電影生命力，煥發出迷人魅力。
對此，紀敘完全舉起雙手雙腳贊同。
對于外人來說，陸潛依舊頂著“偶像歌手轉職電影導演”的噱頭光環，或多或少帶著一些看熱鬧的心情，但對于紀敘來說，他卻漸漸意識到，陸潛是認真的。
不僅是認真的，而且還是富有才華又擁有能力的。
紀敘愿意繼續與陸潛合作，絕對不止是友情而已。
表達態度完畢之后，紀敘話鋒一轉，又接著說道。
“但是，阿潛，如果我們準備拍攝‘突襲’，那么我們就必須做好準備。”
思緒在腦海里轉了兩圈之后，紀敘越發堅定自己的想法。
“首先，電影拍攝就是一個難題，這次我們的劇組可不是二十個人就足夠的，我剛剛簡單估算了一下，五十人到七十人，這應該是基本要求。”
“不同部門之間的分工合作與協調日程，相信我，我們需要一個清晰的合作體系，規范整個工作流程，也許一開始看起來很繁瑣，但運作起來卻能夠提高效率，讓劇組如同機器一般，規律地運轉起來。”
在這方面，紀敘是制片人，他是最有發言權的。