孩子睡眼惺忪地看到特警隊的擁擠；阿泰看到隊長以及上司用槍口瞄準孩子。
孩子驚慌失措地無法動彈幾乎就要嚇尿；阿泰看到隊長成功控制住局面示意所有人放下槍。
孩子抓住機會突然啟動跑了出去；阿泰看到上司重新抬起槍口無視隊長的阻止直接扣動扳機。
從頭到尾，兩個視角的對立切換將全場的對峙收入眼底，營造出彌漫在空氣里的緊繃，然后鏡頭切到阿泰的視角，看到子彈從上司的槍口脫膛而出。
然后鏡頭切換到走廊里，孩子正在對著對面樓上的另外一個孩子呼喊，“警察”。
下一秒，子彈就已經穿透門板、鉆入走廊，然后穿過孩子的脖子，血花四濺。
整場戲，推向高潮。
林漢洲的剪輯是反其道而行之，削減了枝枝椏椏，把不同人物不同視角、不同景深不同構圖展現這一幕的畫面全部刪減，只是留下孩子和阿泰兩個視角，通過他們的眼睛將全場對峙的畫面展現出來，呈現出張力的層次和深度，并且讓觀眾進入兩個角色的世界。
值得細細品味的是，阿泰的凝視是善良的、柔軟的、細膩的，與全場緊繃、殺伐果決的殘忍鏡頭形成反差，并且能夠與此前阿泰阻止江濤殺害無辜的故事線形成呼應，在人物弧光浮現之余，也將電影在人性和道德層面的思考撕開一道小小的口子。
當然，最最重要的部分，還是剪輯的節奏感和呼吸感。
如此剪輯方式，也許陸潛也能夠想到，但實際操作的效果卻不見得能夠完美復刻自己的想法。
這和攝影、燈光、布景等等都是一樣的，也許導演腦海里的畫面無比清晰，但他還是需要借助專業人士的幫忙才能夠實現自己的想法。
在這里，林漢洲就扮演了這樣的角色。
雖然林漢洲只是觀看了一個下午陸潛的工作，幾乎沒有任何經驗，但是此時此刻，陸潛站在旁邊短短旁觀片刻，就已經能夠感受到林漢洲的敏銳觸感和出色天賦。
林漢洲對于慢鏡頭停留的時間長度、鏡頭切換的節奏快慢、畫面銜接的奇思妙想似乎有著一種天生的觸感，多一毫秒、少一毫秒都是截然不同的效果，如同魔術一般，在林漢洲的手中煥發出全新生命力。
然后，靈感就重新回到陸潛的腦海里，打開一扇全新大門，腦海里的整個場景都變得鮮活而生動起來。
他知道應該怎么完成剪輯了！
“子彈時間”！
在陸潛所熟悉的時空里，世紀交接的時候曾經誕生了一套被譽為神作的科幻系列電影，“黑客帝國”。
在系列電影的第一部里出現了一個傳奇鏡頭，就是故意放慢速度，呈現出子彈飛行軌跡的慢鏡頭畫面，然后男主角以后仰九十度的方式閃避子彈，甚至可以看到子彈劃破空氣激蕩起來的淺淺波浪。
后來，這個鏡頭就被稱為“子彈時間”。
在“突襲”里，陸潛也可以通過子彈時間的方式來呈現出這場戲的化學反應。
其實就是在林漢洲的基礎上做補充，保留阿泰和孩子視角切換的剪輯方式，在最后部分做出修改。
林漢洲這個版本的剪輯，唯一的問題就在于最后時刻，脫離阿泰視角之后，再切換鏡頭的時候就成為上帝視角，以第三者的旁觀視線看到子彈擊中孩子，且不說視角的切換是突兀的，而且情緒也沒有辦法推向巔峰。