“移動端視頻和電影，也是如此。”
陸潛喜歡電影院，依舊喜歡，這是毋庸置疑的，但這并不意味著他需要反對移動端視頻的欣賞方式。
“我們應該分為兩點來看。”
“第一，其實超級英雄電影為首的改編作品越來越多，早在移動端視頻崛起之前，影像藝術的重要性就已經感受到了沖擊，這些電影和鏡頭調度、畫面構圖、視聽體驗等等幾乎沒有關系，它們販賣的是角色、是人物魅力、是偶像光環。”
“在超級英雄電影風潮之下，電影藝術已經發生了改變，又產生了諸多分支，現在以續集、系列為主的電影作品越來越多，它們并不是必須在電影院觀看才有效果的，這也是觀眾認為移動端觀看沒有影響的原因——”
“因為確實沒有影響。”
看著陸潛臉上的笑容，紀敘張了張嘴，想要反駁，但認真想想，卻不得不承認，這就是殘酷的現實。
就好像穹頂影院的困境，不僅僅是因為移動端視頻的崛起，連鎖影院的壟斷、爆米花電影的繁多以及頂級電影公司的利益至上全部都是不能忽略的因素。
也就是說，想要前往電影院欣賞那些光影魅力作品的觀眾，其實依舊會前往電影院；而那些沒有必要的作品，在哪里欣賞都沒有影響，確實沒有必要被電影院大銀幕困住自己的想法。
“第二，我們把視線回到那些真正值得在電影院欣賞的作品身上。”
“我們知道依舊有著很多很多導演在堅持創作符合大銀幕光影魅力的作品，包括我自己，因為這確實是不同的體驗。”
從“解除好友”到“突襲”再到“游客”，陸潛一直堅信的一點就是，影像是具有魔力的，如果拋棄了這種創造力，那么電影也就失去了魅力，成為一種普普通通的影像。
這一點，其實和觀看場所無關，就好像“突襲”的鏡頭調度和氛圍營造，移動端觀看也不會削弱沖擊力，但可以肯定的是，在電影院觀看才能夠得到最完美的體驗。
“但是，這些電影作品的生存空間正在越來越小，我們需要重視的一點就是——
沒有觀眾欣賞沒有觀眾交流的藝術，就是沒有根莖的植物，繪畫是如此、音樂是如此，電影也同樣如此。”
“現在最殘酷的現實就是，那些真正用心創造電影藝術的電影人，其實正在被淘汰，一方面，他們繼續創作出必須在電影院大銀幕才能夠展現魅力的作品，但另一方面這些作品卻沒有人能夠欣賞到，而且他們的創作前景也正在越來越暗淡。”
“但如果有這樣一個平臺，至少讓人們看到他們的作品——哪怕不是百分百的，但至少可以鼓勵更多觀眾了解他們，甚至走進電影院表示支持；然后讓他們能夠繼續創作這樣的作品，這才是延續電影影像生命力的最好方式，不是嗎？”
許多人將電影影像藝術的沒落指責到奈飛的崛起身上，但其實，早在奈飛崛起之前，影像藝術的沖擊就已經存在了，與其說是奈飛的崛起加劇了如此過程，不如說是奈飛順應時代的潮流抓住機遇強勢崛起。