是的，別看搖滾樂隊層出不窮，樂隊相關的節目也是鋪天蓋地。
但實際上，很多搖滾樂隊，包括一些比較出名的搖滾樂隊，他們的創作，說好聽一點就是天馬行空，說難聽一點就是狗屁不通。
不懂樂理其實不可怕，以前的搖滾樂隊都是苦哈哈，窮玩音樂，但現在大家都開始有節目上，有演出唱，不缺錢了，完全可以報班學一下樂理知識。
但為什么從三十多年前秦亮的集安樂隊，到現在的各種搖滾樂隊，都沒人去學呢？
這其實是整個群體的氛圍所導致的。
大家都覺得唱搖滾不需要唱功，用嗓子吼就可以了，甚至會認為唱得太好就不搖滾了！
同樣，寫搖滾歌曲也不需要樂理，甚至不需要知道什么和弦、調子，靈感來了就能寫。關鍵是自由，大家玩得就是自由！
這種態度不能說不好，它一定程度上吸引了很多人半路出道，加入搖滾的隊伍，幫助搖滾度過了最黑暗、最艱難的那段日子。
而且有些意識流的作品確實是好聽到飛起！
只是這樣的成功，很難被復制！
很多搖滾樂隊能偶然創作出一首好作品，但第二首很多時候等都等不來。
（PS：這里不得不提起頭條王汪半壁！不吹不黑，他算是玩搖滾里面樂理知識最扎實的了，畢竟是中央音樂學院出身，雖然是小提琴專業，但好的樂理知識功底，確實是能讓他創作出更多好的搖滾作品。當然，他唱功也比較堪憂，以前還穩一點……）
三十多年前秦亮玩搖滾時候也是這么一個思路，所以大家的作品天馬行空，入不了主流音樂人的眼。
但隨著年紀大了，眼界高了，接觸的音樂和人的檔次不一樣了，秦亮的想法也發生了改變。
尤其是前兩年看了一個他們公司和主流音樂人合作的一個樂隊類的綜藝節目，其中有一個鏡頭是頂級音樂制作人讓一支參加節目的搖滾樂隊從D到E升個調，因為歌手唱的是E調。
結果他們表示，升個調就不是他們了。當然，最主要的原因還是不太懂，他們后來說技術不太好，搞不了。
這讓跟很多天后級歌手合作過的頂級制作人憤而離場，感覺完全無法溝通。
在那時候開始，秦亮就恍然大悟。
玩搖滾，絕不能只是孤芳自賞的自嗨！
想要走得長遠，樂理知識、唱功知識，都需要學，都需要懂！
等等，這些，不正是網絡音樂、網絡歌手也需要的嗎？
又或者說她們走的其實也是以前搖滾樂隊的老路，只是她們更加糟糕。
因為搖滾樂隊、搖滾歌手，他們最起碼是愛音樂的，做音樂是取悅自己。
但網絡音樂、網絡歌手，他們愛的是流量、是流量帶來的豐厚收入！
樂理知識、唱功知識學得好有用嗎？
一個專業歌手唱的歌曲，可能還沒有一個桂省大媽唱的火！
不信您去聽那首三十年前沒被楊鈺瑩唱紅的《桃花運》，現在經過混音之后的桂省大媽版可是靠著魔性、上頭的南普紅遍了全網！
但道理是一樣的，專業歌手可以唱好幾十年歌，藝術生涯坎坷但漫長，可是那些爆紅一時的民間歌手、網紅歌手，他們的生命力極其短暫，都不用幾年，甚至幾個星期之后他們就銷聲匿跡，網絡上查無此人……
……
“我覺得還是楊謙調教得好！”
沉默寡言的馬川難得開口，讓沉思中的秦亮回過了神。
“選歌選得好，前面她唱的歌，都很適合她這個嗓音發揮，特色都表現出來了！要換一首搖滾的歌，或者甜一點的歌，估計她唱得不會這么好！”
“這確實，她唱這種情感更加豐富的歌曲會比較有感覺！不過老馬，你有沒有聽出來，她唱功不差，這歌她這樣唱有點難度的，氣息控制得太好了！”
秦亮跟馬川討論起來。
“所以我說這個楊謙會教，以前這個戴羽妮要是有這個水平，也不至于她的樂隊唱不出什么名堂來！”
馬川的話，讓秦亮認同地點了點頭。
其實，想通這些問題之后，秦亮腦海里首先冒出來的解決方案就是請專業的老師來公司，給公司那些大牌的、小牌的樂隊、主唱、樂手，上樂理課，上唱功課。
但這個想法很快就被秦亮丟到了一邊。
不太行！
強迫別人學習不是他的風格，就好像之前招這些樂隊進來，他也沒怎么給他們壓力一樣。