“沒問題，boss。”助理小姐點了點頭，翻開工作記錄本記了上去。
今天的拍攝計劃總體來說還算順利，飾演黑幫老大的湯姆-威爾金森，第一天進組表現的就很穩，當了解過導演需要的表演效果后，幾場和克里斯蒂安-貝爾的戲份，都NG不多。
如果其他演員也能表現良好，他有把握提前結束在紐約的拍攝工作。
經歷了幾部電影之后，韋恩也算進入了可以略微省心的狀態，因為核心創作團隊經過不斷合作，都已經有了很大默契，也都非常了解導演的需求。
這和他在拍前兩部電影時，有了非常大的區別，最開始時那些幕后員工，韋恩把自己需要的效果告訴他們，可最后拍攝出來的畫面，總是會與他交代的有差別。
那他也只能一次次的反復磨合，需要什么樣的布景、什么樣的燈光、攝像機的鏡頭調度和機位等等，都需要他不斷去組織各工種配合。
不管劇組是大還是小，其中的涉及的道理都是一樣的。想要拍攝一場戲，從員工到達片場開始，布景、道具、規劃機位、調試燈光、演員上妝、練習走位、現場錄音、開始拍攝、腳本監控、拍攝鏡頭素材、確定素材等等這一大套。
還要在一天的拍攝結束后，根據具體情況調整第二天的拍攝計劃，這些復雜的環節，只要中間一個工種出現問題，拍攝前制作的計劃就要全部受到影響，甚至推倒重來。
不過到這部電影時，這些往往需要他不斷操心的東西，漸漸少了很多，核心創作團隊經過長時間合作，已經逐漸了解了導演的制作理念，他們也默契的可以很好找到導演的需求。
這就讓劇組都要經歷的前期磨合時間，大大減少了很多，拍攝工作也會更加順暢。
當幕后工種不太去拖累時間時，鏡頭素材的拍攝快慢，剩下的無非就是看演員狀態。
還有一個很重要的點，就是接手了財務工作的蒂姆-伯頓，他是一個完全了解導演工作的制片人，這就能讓劇組一直在順暢運轉，也讓導演把精力完全放在了創作上，不必為雜務牽扯精力。
現在韋恩只希望能長時間維持住主創團隊的穩定，有他們這些專業水平高，又配合嫻熟默契的各部門主管，就不用他什么事都要管，這才是一個成熟的制作團隊。
想要維持住這樣的團隊，而且是以年為單位，不出現過大的人員變化，這些才是現在他要關心的。
就像燈光指導史蒂夫-威爾森，從《忌日快樂》就和他合作，現在還能合作，也是因為他會跟制片公司幫他爭取更好的待遇，其他人也是一樣。
這是個商業社會，唯有給自己人更多的收入，地位，才能讓人安穩的跟著你工作。
“boss。”回到酒店后，趁著娜奧米-沃茨走進浴室，尼娜坐到他身邊，小聲的把澳洲女郎的那一番話重復了一遍。
“這是好事，尼娜。”