許鏡清習慣晚上寫作，中午起床。有天中午起來后迷迷糊糊在床上發呆，正好幾個民工從窗前經過，一邊叮叮當當敲著飯盒，一邊哼著小調。
許鏡清如醍醐灌頂，從民工調子里脫胎而來的一段經典的“登登登登”就此醞釀而出。
《云宮迅音》一開始甚至連歌曲名都沒有，一直被叫作“西游記序曲”或“前奏曲”。樂曲名是網友們在電視劇播出多年后取的。
許鏡清挺喜歡這個名字，“親切又貼切，還有文學味道”。
該曲以器樂曲的形式出現，巧用電子鼓，活靈活現了孫悟空騰云駕霧的颯爽英姿，可謂畫龍點睛之筆，在當年的電視配樂中開了電聲音樂與管弦樂隊、民樂結合的先河。
該曲像是孫悟空金箍棒的力量，或者唐僧取經堅韌不拔的精神。
作曲者許鏡清大膽配器選擇：電子聲、電子樂，小號和銅管顯得雄壯，是種正義的一往直前的感覺；女聲一出來飄，就是一種神話的美的東西。
兩種元素不斷交叉，就形成了《云宮迅音》。
迷幻彈跳式的電音，低音吉他；中國的古箏，琵琶，編鐘；西方的小號，小提琴等管弦樂器；充滿異域風情的非洲手鼓；空靈如天籟的女聲。
風格迥異的樂器人聲如山巒此起彼伏，各行其是但卻秩序井然，剛雅柔并濟。最后萬眾歸一，以豎琴收尾，行云流水，美麗莊嚴大氣。
整個樂曲堪稱是鬼斧神工，包羅萬象的編曲讓人心馳神往。
因為這首曲子大量運用了中國的民族樂器，所以李寺認為，只要找到一些民族樂器取代西洋樂器的發聲，一定能夠震撼全場。
李寺憑借記憶把旋律告訴了戴春來，戴春來卻犯了難，因為這個編曲實在是太宏大了，李寺只能是陪在旁邊，幫助戴春來調整聲部。
“少爺，你是從哪里聽到這首曲子的？”戴春來首先以為李寺只是一時心血來潮要組個樂隊，但是聽了李寺的云宮迅音譜曲，他深深的以為李寺是音樂人。
“這是我有一天做夢聽到的，就好像是哪個神仙奏給我聽的。”
李寺描述的沒錯，這可不是神仙才能奏的樂曲嗎？
春來戲班的樂手們在排練的時候，同樣是精神振奮，這超越時代的旋律讓他們像打了雞血一般。
樂手們的調配倒還是方便，基本上熟悉樂理的樂手，都能應對，但是要說到那個主唱，就是那個靈魂歌手，唱“啊啊啊啊……”的那個女歌手，卻不是那么容易了。
這個古代的女歌手，基本走的都是鶯鶯燕燕的路線，那時候還沒有美聲唱法，都是哀婉的唱腔，這就很難表達云宮迅音的那種豪邁雄壯。
春來戲班的幾個旦角都試了一下，李寺覺得差了很多火候。
要是其他樂手還好說，但是這個女聲，卻是云宮迅音的靈魂，所以李寺覺得不能將就。
“戴班主，你先帶領樂隊排練其他部分，這個女歌手，我再考慮考慮。”
李寺覺得不能妥協，要么就不搞，要搞就一鳴驚人。
李寺清楚的記得，云宮迅音的那個“丟丟丟”起來還不是他最激動的時候，那個女聲“啊啊啊”起來可是讓他雞毛疙瘩掉了一地。
李寺本想栽培一下琴草，琴草也努力的朝李寺想要的方向去唱，可是琴草的身軀確實單薄了一些，發不出那種渾厚的女中音。
“少爺，”來到李寺的府上后，所有的樂隊成員都稱呼李寺為少爺，琴草也不例外，“你到底想要一個什么樣的聲音呢？琴草可以學。”
李寺搖搖頭道：“你學不來的，這個聲音是跟身材有關的。”
李寺清楚的記得，能發出這種聲音的，在后世都是非常豐滿的歌唱家，加上古代沒有擴音器，那就更需要身體的共鳴了。
王靜鷗也每天來李寺的家里觀摩樂隊的排練，對于李寺要找到那個女高音的想法，她也自告奮勇道：“李寺，你覺得我行不行？”