人群居然小小躁動了下，然后就聽見荊小強那略帶沙啞的嗓音。
依舊是國語和粵語的混搭，但這次的比例就高得多，差不多有三分之二對一。
荊小強并沒有像beyond自己出國語版那樣重新作詞，他本來就沒有這種功力，而且他的目的本來就是幫beyond加大宣傳，提前闖開內地市場，而不是去RB。
所以大概糊弄下用原版更簡單。
本來關于父母的歌曲都容易深沉甚至于沉重，可這首歌很溫暖美好，歌詞也輕松深情的貼近生活，沒有那種唱得死去活來的糾結。
“無法可修飾的一對手，
帶出溫暖永遠在背后，
縱使啰嗦始終關注，
不懂珍惜太內疚……”
老實說，在那個到處都是情啊愛的歌曲時代，經常在歌曲里面追求深度的beyond真的算是小清新。
太過流行的作品大多不長久，太過搖滾的歌曲大多難接受。
寫出高冷的深刻的小眾的好歌，不難，翻開音樂史能找出一堆這樣的作者。
寫出惡俗爛俗迅速火遍大街的魔性單曲，不難，各國都有數不清的此類歌手。
但是，能寫出既流行又搖滾還能久久傳唱的作品，很難，非常難，特別難。
《真的愛你》在過去三十年以后，還被作為各種母親節首選曲目，就能說明這首歌的威力了。
還是得靠明白歌詞意義打動人，這也是在從平京鎩羽而歸之后的作品。
經過這兩年，起碼滬海人能接受這種帶點搖滾氣息的溫情歌曲。
整個歌舞廳里竟然比之前還要安靜聆聽。
同時也是荊小強的真情實感，上一世的任性妄為，混跡在天涯海角，沒能照料好父母。
現在馬不停蹄的趕到滬海，拼命想趕緊搞幾套房打底，他自己哪有多大的奢求和物質要求，不過是想讓父母過得輕松快樂些。
所以格外傾注情感，那威尼斯面具下的雙眼都不由自主的閉上，仿佛在訴說漫長歲月里，對父母的思念跟愧疚。
誰能想到這首歌唱完，竟然嘩啦啦的走了不少人：“回去看看我媽……”
“真的就想我媽了，明天再來，明天再來！”
“謝謝好歌，忽然覺得對我媽挺虧欠的，回去陪陪老媽……”
但有更多人趁機擠進來，重新跟著主力起哄：“還有，還有，剛才第二首明明不是這歌的！”
“對對對，我們聽見了前奏的，完全不一樣！”
已經被感動得要回去看媽媽的那些家伙，愣是有人又倒回來：“還有嗎？還有歌嗎？”
整個歌舞廳，鬧得跟什么似的，卻能在仿若玉樹瓊宮的清脆幾聲琴聲后，馬上安寧下來。
荊小強用了心思編排，beyond組隊在83年，86年才從地下樂隊簽約開始出專輯。到93年黃家駒事故身亡出了一大堆作品，十幾張專輯。
很多搖滾樂隊哪怕出名，膾炙人口的神曲往往一張專輯有一兩首就不錯了。
不少樂隊甚至就靠一張專輯或者一兩首歌吃一輩子。
beyond卻能在中后期保持一張專輯五六首甚至更多傳唱多年的歌曲。
這種比例是非常驚人的。
但早期確實還不成熟，沉下去的歌曲比例比較大。
這種情況下，傳唱度肯定不夠好。
荊小強就是把已經出來的專輯里，那些自己都耳熟能詳的金曲挑出來重新湊專輯。
而且是把喜歡你、真的愛你、冷雨夜這樣比較柔情的放在前面。
果然，這首beyond實際上的第一首情歌，換成國語演唱之后，立刻獲得驚人的共鳴！
街燈漸亮，雨中漫步，默默對望，無聲相擁，溫馨已逝，只剩冰冷，淚水雨水，訕訕苦笑，愛情終結，不想歸家……簡直就是一段浪漫MV。
歌詞具有超強的影像效果，畫面感一流。
外加非常出色耐聽的旋律，讓人聽起來絲般順滑，自然流淌層層推進。
幾乎所有人能感知到那種當愛情與理想發生沖突時的傷感。
歌曲從淅淅瀝瀝的雨聲開始，全程都沒有太大起伏，舒緩中透出矛盾，傷感里摻著無奈。
不用多，只需聽上兩遍，就有想跟著唱的沖動。
上回荊小強在歌舞廳嘗試了下，用粵語演唱，大家都聽不懂，誰知道這里面傾訴了什么感情呢？
現在輕而易舉的全場沉醉。
以至于荊小強都盡量減少了粵語的比例，傳唱嘛，他的目的又不是自己出名，要的是盡量把這些歌傳唱開去。