同事點點頭：“之前不是都說跟《黑天鵝》有點像么，估計也是舞蹈演員出現了臆想之類的吧。”
一一驀然反應過來：“我是說季銘這次的表演很不同，應該是一種不真實感的漂浮感，因為他把這種漂浮感幾乎放到每一個動作里頭，導致后來我們習慣了，那種異樣反而消退了下去。”
“這個處理很困難啊。”
“當然，一般來說這種漂浮感，都是通過電影技術來實現的，比如調色、調光之類的，通過表演來實現，我一下都想不到還有其他的例子而且真的很入骨入肉啊。”一一嘖了一聲，突然住口。
此時楊鳴在鏡子里看到自己充滿活力的身體，他意識到有些事情并不正常，四肢的輕微扭曲，眼神大特寫里變臉式的的掙扎，唰唰唰的，這一段的一幕幕幾乎能夠組成一張多幅的畫，如弗洛伊德·培根的自畫像，意味深長。
啊，多少人輕輕驚嘆出聲。
排練室外，有人在喊楊鳴，咔一下，這油畫一樣的畫面碎裂開來，他手忙腳亂地穿上衣服……現實一次一次在這個幻想世界里突進，停滯的數碼表，五年前的宣傳單，不夠優秀但像極了五年前自己的青年舞者……
電影的節奏是很緊湊的，因為本身時長就比較短，90分鐘的電影，去除了不少冗余的畫面，讓它的可看性變得更高了，不然搞個120分鐘，大量的長鏡頭，情節換面，很多人容易睡著。
楊鳴最后登臺跳《寂靜湖》的時候，他看了一眼老師，笑了一下，竟讓一一想到一個詞“赴死的祭品”接下來那段舞，就是獻祭之舞了。
現場的呼吸都細了很多，盡管大家都只是電影愛好者，但《寂靜湖》這支舞的高妙之處，已經超越專業的藩籬，尤其它本身還處于整個電影的敘事中，有大量的情感和劇情的鋪墊，很容易幫助行外人感受里面的情緒。
美的驚心動魄，這是舞蹈。
驚心動魄的美，這是燃燒的楊鳴。
而這驚人的過程中，還在快速地切入青年舞者的消失，演員們的變色，觀眾席回閃到五年前的樣子……舞臺頂部的光像一個窗，緩緩關閉：
“家屬確定放棄了是么？”
結束了。
一一張了張嘴：“呃，整個電影是個夢？垂死之夢？”
“夢？”同事想到那些驚心動魄的暗示：“最后說放棄，應該是一直在維持生命的病人吧，如果他并沒有睡著呢，也許他只是不能開口，但還醒著呢？”
“……這么絕望？”
在一聲顯著的，長長的嘆息之后，放映廳里的每一個座位上，都響起發自內心的掌聲。
短短幾分鐘之后。
意大利影評人羅伊就在自己的臉書主頁上發了一條短短的“影評”“現在，讓我們看看到底是杰昆還是Ming吧。#偉大的威尼斯#偉大的電影。”