而這也是郭靖在蒙古時期的轉折點。至于郭靖和華箏的打鬧，不過是開頭戲罷了。
眼見元華和華箏的戲暫時一塌糊涂，王軒接受了那位老戲骨的建議，先拍其他戲份。至于元華，被那個老戲骨來到一邊，調教起來。
也不知道這位老戲骨是怎么調教的，當天王軒拍了其他戲份，第二天再回來補拍郭靖和華箏的對手戲的時候，居然異常的順利。
只ng了一遍就過了。
“葛老師，您這是怎么做到的”王軒詫異了。
“很簡單，元華現實中有妹妹，我讓他把華箏當成他現實中的妹妹來對待就行了。”葛燁說道。
“感情替換”
“對，這是演戲中經常用到的一種方法，叫方法派，比如你面對一個飾演你老婆的人無法入戲時，你就把對方幻想成你的老婆，效果不能說多好，但至少是有成效的。”
王軒點頭。
其實演戲有三大流派，第一種就是葛燁說的方法派，也叫感情替代，引導演員類似的情緒產生。
第二種叫做體驗派，從自我出發，生活在角色的情境里。簡單來說，就是你飾演的是誰，就把自己完全代入那個角色，忘記自己現實中的身份，完全按照角色的真情實感去演繹。
這種說法聽起來簡單，但其實也是最難的。首先就要求暴露自我或許不想為人知的性格。比如體驗派直男去演同性戀，他不能把自己偽裝成別人去模仿，而只能把自己內心中哪怕只有一點點對男人的好感拿出來給角色，真的用自己同性戀的那一面來示人。
其次要求相信情境，比如將一把假槍當成真的死亡威脅來相信，要求在情境中能下意識地反應，而不是設計好的表演，這種相信可比設計難得多。
最后還必須做許多功課才能讓角色的情境豐滿，讓一個虛構的情境如同生活一樣豐滿，其中需要填充的內容量是相當驚人的。
簡而言之，體驗派要做到我騙起人來連自己都會騙到，我發起瘋來真以為自己瘋掉了。
還有一種叫表現派。不強調從自我出發，而是強調在內心中先構建出一個“角色的形象”，強調模仿。同時表現派不提倡下意識生活在情境里，而是強調“跳出來”拿捏和設計。
三種派系，體驗派最難，效果也最好。表現派次之，效果次之，方法派最容易，但效果一般，只能勉強及格。
王軒以前演戲，一直用的都是表現派。當然，其實王軒也會體驗派，但他一直不想用，因為體驗派有可能會留下后遺癥，入戲太深，出不來。
,請牢記:,免費最快更新無防盜無防盜</p>