香江電影最輝煌的那個時間里，不僅誕生了無數經典影片，有的影片因為票房大賣還會拍攝續集，由此誕生了一個個系列電影，如殺破狼、富貴逼人，葉問、最佳拍檔、五福星、賭俠、古惑仔、醉拳、逃學威龍、警察故事、黃飛鴻、天若有情、僵尸先生、賭神、笑傲江湖、英雄本色、倩女幽魂，無間道等等等等。
這一系列電影中，有的時代因素太濃，放在現代可能已經過時，但有的電影，別說現代，就算再過一百年也不褪色，如黃飛鴻、警察故事、倩女幽魂、無間道、賭神系列。
王軒弄出來的英雄本色無疑也是其中之一。
這個系列電影共有三部，其中以吳宇森指導的前兩部評價最高。
吳宇森有“暴力美學大師”之稱，在吳宇森的鏡頭中，邪惡和正義的對立使這個世界充滿激情，情義和仇恨的交織則是真正的主題，英雄本色無疑就是其展現暴力美學的代表作，他在片中盡情的發揮了暴力美學，兄弟情、雙槍等標簽式的電影語匯，揭示了在善惡之間擺動的人性。
很多人都說，86版的英雄本色是香江電影史上前所未有的經典。它集合了80年代香江最精英的一批電影人，無論角色，攝影還是它所傳達出的理想主義和雄心勃勃都極大地刺激了那個時代人們普遍的茫然和騷動。它打破了香江電影票房紀錄，橫掃金馬、金像，開創了黑幫英雄片的潮流。
但其實最令人嘆喟的，是它成了那個黃金時代的微縮膠卷。多少風云舊事，都濃縮在了這部電影里。這也是英雄本色最大的成就，切合了時代主題。
當時，香江地區何去何從是個非常不明朗，同時又非常敏感的問題。此時的港人普遍缺乏安全感，精神上又缺少一個共同的理想化的寄托，這使得英雄本色這部電影所傳達出的以“義氣”為基調的人與人之間的扶持與關照成為最理想的依托，同時英雄除奸懲惡的熱血行為又成為這種積聚的不安的一種合理發泄。
這么說吧，在香江影評人評選的香江百部佳片名單內，英雄本色排名第一，足見這部影片對港產片的影響深遠。
在出演英雄本色之前，發哥31歲，顏值、演技雙在線，也曾大紅大紫過，卻莫名成了票房毒藥。是英雄本色讓他重回了影帝寶座，奠定了其在香港影壇的地位。
張國榮憑借這部電影，成功從歌手轉型成讓人認可的演員。頭已經禿、已經過時的狄龍，憑借這部電影再次煥發了第二春。吳宇森也憑借這部電影，打了一個漂亮的翻身仗。
王軒弄的劇本就是英雄本色的第一部，也是最經典的一部。這部電影若拍出來，不說像霸王別姬那樣封神，但對導演而言，肯定能夠提升很大的名氣。而王軒打算將這個劇本交給沉哲來拍攝。
至于他自己，反正手中經典的劇本很多。比如他今年準備拍攝的黃飛鴻，就是一個經典電影，在香江所有系列電影里，前三的存在。等他將黃飛鴻拍出來，足以在導演界成名了。
王軒喊來沉哲。
“哲哥，這是我給你寫的一個電影劇本，你先看看。”王軒道。
沉哲點頭，心中有些驚訝，他前幾天才加盟天海，王軒那么快就給他寫完一個劇本了，這效率簡直沒話說，就是不知道質量怎樣。當下將劇本接了過來，看了下去。
英雄本色
個人英雄主義色彩濃重的片子嗎這種系列的電影在歐美那邊很有市場，因為歐美那邊非常崇拜英雄主義，但在國內可不一定，主要國內早就過了那個崇拜英雄的年代。
往下看，沉哲很快就被劇本吸引了，眼神越來越亮:“王總，你這劇本寫得也太好了吧。看似黑幫警匪片，卻又不是江湖黑幫的內幕暴露，亦非社會現實的反映，而是活脫脫英雄神話的再造。劇本中的主角歷經磨難，卻從不放棄對義氣、地位、尊嚴的追求，其中折射出來的父子情、兄弟情、朋友情、男女情等等等等，將主角的形象刻畫得活靈活現。
里面有些劇情，我光是想想都心靈震顫，比如小馬哥用假鈔點煙的玩世不恭，單槍匹馬去臺島替豪哥報仇時，摟著舞女一邊秀舞技一邊藏槍的豪氣干云，咬著火柴棍的吊兒郎當這些劇情若能拍攝出來，絕對能成為經典畫面。這個角色太棒了，那句我失去了的東西一定要再拿回來的臺詞，想想都激動人心。就是這個角色不好駕馭。”
“怎么，沒信心”王軒笑著問道。
“有王總將那么好的劇本給我，我怎么可能沒信心就算不吃不喝，我也要將這部電影拍攝出來，明天我就著手成立劇組”沉哲斬釘截鐵地說道。
“那就行。我等著你的好消息。”
沉哲離開后，王軒將翁勇喊了進來:“阿勇，你之前跟我說過，你想當導演是嗎”