目前這個信息革命的時代，由于數碼高科技的飛速發展，面臨巨大變革的不僅僅有其他行業，還包括電影工業，動作片當然也不可能例外。藝術和高科技越來越緊密的結合，這就是商業電影的發展潮流。
這其實就像默片變成有聲片、黑白片變成彩色片一樣，都是電影發展史上的嶄新革命！
無論在好萊塢，還是華娛電影都是如此，就是一般所說的各類型特效大片。
舉個例子：像程龍、李連結這樣的功夫巨星，后來他們就是老一套，難道他們市場號召力下降了嗎？難道他們的動作表演就不精彩嗎？難道他們的電影沒有良心制作嗎？可就是連續的票房滑鐵盧。
反觀吳晶的戰爭功夫片，就是因為結合了高科技特效，于是屢屢創造了票房奇跡。
還有就是《泰坦尼克號》的詹姆斯.卡梅隆。他從一開始，就緊緊抓住了這股技術變革潮流，《終結者》系列，《泰坦尼克號》，還有后來再次創造票房奇跡的《阿凡達》。最后就成為超一流的國際大導演。
然而比較可惜的是，在動作片領域，中國其實有著相當好的基礎和條件，這是唯一能夠抗衡，甚至超過好萊塢的領域，卻沒有很好的發展起來。
港臺武班的水準很高，但他們故步自封，依然沉迷于以往的榮譽之中。并且港臺武班一般都是師徒相傳，文化水平又比較低，他們根本就沒有能力學習，甚至夜郎自大，很抵觸學習那些高科技的內容。
而內地有院校，也有強大的科研能力。但根本沒人去開展這樣的研究，甚至鄙視排斥這樣的研究。情愿去扶持三大藝校的嫡系導演，拍些不知所云的所謂藝術電影？
真的很可笑，北電的全稱——京城電影學院。并不是京城藝術電影學院！
別忘記，你是大學！并且每張電影票的5%，會劃入電影專項基金，就是用作扶持實驗電影和藝術電影的。這不是說，不能去拍藝術電影，藝術電影還是需要的。但也不能一條道走到黑，全部都扔進去吧？
比如說，某個北電導演系的老師，他先后拍了幾部武俠片，動用了不少這樣的專項基金。那是“告別特技、特效、舞蹈、吊威亞的真實武林”？
幾乎一口老血！就不用說票房了，唯一起到的作用，就是證明此路不通。滑稽的是，居然還拿過幾次獎項，居然一次次的又撥給他投資，并且在圈子里還有人不斷吹捧？
這還是北電老師？要你何用？你怎么不索性告別色彩、音效呢？直接去拍個黑白默片呢？
因此說，在容光重生之前，中國功夫片已經慢慢的蕭條。反而是國外快速剪輯、拳拳到肉的動作類型片，屢屢出現佳作。
同樣在重生之前，容光重點的研究方向，其實也是——技術流商業動作片。客觀的說，他已經達到很高的水準，甚至可以說是華娛電影的NO.1。而且這也不是什么自吹自擂，因為整個圈子里，可能就他一個人在開展這方面的研究吧！
當然，距離當時的好萊塢，還是有一定差距的。
這也沒辦法：一來，根本沒有人投資給他練手。后來剛尋找到投資人，容光就很倒霉的重生了；二來，容光就孤孤單單一個人，在圈子里，連個可以交流的人都幾乎找不到。他一個人是絕對無法與好萊塢整個行業相抗衡的。
幸運的是，容光突然重生到了二十幾年前。現在無論是見識，還是掌握的技能，他全部都是遙遙領先。同樣的原因，里面有著那二十幾年的代差！
比較直觀的介紹一下技術流商業動作片，就以系統流來說明：
基本上可以劃分為五個層次：