早先，喜多川擴就喜歡跟穩妥的老牌音樂人合作，到了這幾年，偶像時代落幕，杰尼斯也進入青黃不接，新晉的音樂人們，自然也沒有幾分想要靠近杰尼斯的心。
當然，無論tokio如何被作為樂隊來栽培，本質上，他們都不可能背離“杰尼斯偶像”的身份。對于喜多川擴來說，假如tokio真是一支樂隊，那就是對他自己理想的背叛。
因此，一方面是要把tokio作為樂隊推廣給大眾，另一方面，他們仍要保證自己以偶像的身份來進行活動。為了要做到這樣的“魚與熊掌兼得”，就一定要把現在這檔新節目，做得夠專業，讓大眾認定這是一檔“音樂綜藝”，而不是一檔“偶像綜藝”。
不同的節目，是有不同的受眾的。
一檔音樂綜藝，可以吸引普通的觀眾來看，但一檔偶像綜藝，只有特定的受眾會看。利用這一點，就可以讓tokio以樂隊和偶像的身份同時來活動。
雖說以制作人和顧問的身份坐在ntv的會議室里，不過，巖橋慎一也沒有太多的發言的想法。
tokio雖然由他制作，唱片約也預定了nzo，卻是來自外部的委托，且杰尼斯那邊一貫是只委托制作，但具體的細節一定要親自過問，需要巖橋慎一去拍板的事不多。
真要說的話，如果不是看在喜多川擴邀請的份兒上，再加上他也想在之后和杰尼斯多多合作，巖橋慎一絕對不會接手這么一支樂隊。
至于這檔節目，基本的部分早就和喜多川擴溝通過，具體制作的部分則要看電視臺和杰尼斯如何協商與配合，真正要巖橋慎一來做的事本來也不多。或者說，他對這檔節目有什么想法，只要這個想法和喜多川擴達成了共識，就用不著他親自出面解說。
再說，ntv的制作部門還有自己專門的音樂節目制作人，巖橋慎一也不可能為了tokio，在ntv的地盤上主次不分。
巖橋慎一不僅是制作人，還是唱片公司的負責人，以這樣復雜的身份坐在會議室里，他能多聽少說，對電視臺這邊，自然是松了口氣的。
就算是貴為四大民放之一的電視臺，也絕對沒有想跟一個前途無量、手下人才濟濟的唱片公司負責人鬧出不愉快的想法。需要源源不斷的合作的行業里，能不樹敵就不樹敵，這是一種樸素的常識。
于是，正式開始制作前的準備階段，節目制作組里氣氛融洽，進度順利。幕后黑衣人們坐在一起，決定幾個少年接下來要如何在節目里表現。
說來說去，音樂綜藝也是“綜藝”，如果過于側重“音樂”，而使得內容枯燥，缺乏笑點的話，也吸引不到他們目標中的普通觀眾。讓沒出道的小偶像去做過于深刻的節目，絕對是種種吃力不討好的安排里排得上前三名的失敗做法。
大部分的普通觀眾，要么一知半解，要么干脆是看個熱鬧，這檔節目，就是要讓一知半解的觀眾看到他們所能看到的門道，并相信這幾個少年是認真的。除此之外，還要讓另外那些什么都不懂的觀眾看過之后不明覺厲。
至于那些真正的行家觀眾，可能會看這檔節目，但絕不是制作組想要討好的觀眾。
真要說的話，所謂的“行家觀眾”，就是那種除非節目做得很好，否則輕易不會贊賞，但只要出了點錯，立刻激情批判這檔節目名不副實。不僅如此，還大概率不會去買偶像的唱片。
當然了，不論是看門道還是看熱鬧，最重要的還是要讓觀眾覺得節目“有趣”。
與一般的綜藝節目不同，既然把幾個少年的成長作為節目的看點，這樣一來，就不需要太過詳細的臺本，而是盡可能的，讓少年們自我發揮，展現自己的個性。
這一點，巖橋慎一想得到，喜多川擴這樣經手偶像無數，經驗豐富的人物，當然在一開始就已經考慮到了。喜多川擴的做法，是從決定組隊之時，就開始收集幾個少年的個性、特點，并且詢問他們想要在節目里扮演怎樣的角色，在這個基礎上，對少年們進行安排。
在喜多川擴看來，個性不是一成不變的東西，因此，在一開始的時候，沒有必要立刻就固定哪個成員在隊伍里扮演什么樣的角色。
而“賣點”這種東西，這個成員選中了這一樣，那另外的成員，如果不能比他做得更好，就要去另選一樣作為自己的賣點，沒有賣點的人，則理所當然墊底，甚至淘汰出局。
以這樣的理念組成的組合，成員內部，也是競爭關系。雖然作為團體活動時，要表現的宛如一體，但那其實是一種對所在社團的榮譽感。