港區，BEING。
長戶大幸站在辦公桌前，拿著電話聽筒，臉上帶著客氣的笑容，正和電話那頭說著什么。
“原來是這樣嗎？是這邊冒昧、給您添麻煩了。”他對著電話那頭道歉。
這通電話的對面，是《櫻桃小丸子》的作者櫻桃子。
櫻桃子今年剛二十四歲——但二十歲時就已經畫出了《櫻桃小丸子》。
要不是畫出了一部成為話題的暢銷漫畫，這個年紀，多半在什么公司里當粉領族職員，或者正準備把自己嫁出去。
但是，一朝成了暢銷漫畫家，人生就此截然不同。
前陣子，長戶大幸得知《櫻桃小丸子》即將動畫化，開始打動畫主題曲的主意，想要繞過漫畫編輯部和動畫制作委員會，直接去跟櫻桃子本人自薦。
普通的家庭日常向動畫，制作主題曲這種資源不是什么搶手的東西。
長戶大幸是看《海螺小姐》長大的一代人，同樣是家庭日常向動畫，當他看過《櫻桃小丸子》以后，覺得這部漫畫比起《海螺小姐》更加時尚有趣。
《海螺小姐》宛如一種日式家庭的傳承，是餐桌上只有曰本人才能品味出滋味的傳統食物。但《櫻桃小丸子》不同，它雖然也日式，但要更容易入口、味道也更為可口。
現在，這部漫畫要動畫化，還是和《海螺小姐》在同一天挨著播放，雖然是不起眼的家庭日常向動畫——或者說正因為是家庭向的動畫，才讓長戶大幸從中看到一絲機會。
家庭向、也就意味著全家人坐在一起看的機會大增。
而這部漫畫本身人氣話題度又足、改編成動畫以后走紅的概率也不低，如果曲子選的合適，動畫又有熱度的話，說不定能夠做一張大賣的兒歌出來。
就算動畫不溫不火，這種動畫一次性要播出個兩三年，也還是能帶動主題曲的銷量。
最重要的是，制作動畫主題曲的成本少之又少。不管怎么想，拿到動畫主題曲的制作權，都是件穩賺不賠、甚至有機會大賺一筆的事。
長戶大幸對曰本流行音樂的發展了如指掌，正因為了解，所以就不會輕看了兒歌。《黑貓探戈》、《游吧！鯛魚燒》都是兒歌，并且都是百萬單曲。
……也都是教科書級的一發屋。
靠兒歌走紅的人，很難再有機會轉型，往往像是用過即丟的一次性物品。
也因為這個用過即丟的特性，長戶大幸甚至開始考慮，如果拿下《櫻桃小丸子》的主題曲制作權，就為了這支主題曲做一個限定企劃，最好是制作個熱熱鬧鬧的組合。
把組合里的人打扮得夸張一點、夢幻一點，盡量削弱和現實的聯系。
這樣一來，等到企劃結束，組合里的人換下演出服、洗掉臉上的妝，還能繼續轉型做其他的事。
織田哲郎接到他布置的作業之后，寫了支不錯的曲子。長戶大幸聽過以后，立刻在音協那邊注冊了版權，準備聯系櫻桃子，把那首歌送去給她聽。
櫻桃子高中畢業后，當了沒幾天上班族就改行當漫畫家，出道沒多久就畫出了生涯的代表作，這樣的她稱得上是被老天爺所眷顧。
也正因為出道早，她涉世不深，對人情世故之類的一概不懂，長戶大幸本來就年長她將近二十歲，又是深諳人性的人精，看待這個新晉的暢銷漫畫家，跟看待小孩子沒什么兩樣。
一個中年人，語氣誠懇地說著自己是漫畫的粉絲，還帶來了他的制作公司制作的曲子，等終于見了面，從未見過這種陣仗的櫻桃子，沒幾句話就被他給說服，用長戶大幸隨身攜帶的播放機，試聽了他帶來的曲子。
“……好厲害！”
櫻桃子筆下的小丸子是個緊跟潮流的追星族，既然是以作者本人為藍本畫出來的角色，櫻桃子本人在追星這件事上也資歷豐富。
“這真的是專程為漫畫寫的歌曲？”她問。
長戶大幸自然給出肯定的答案，“是在看過漫畫以后，想著漫畫寫出來的。”
得到這么個回答，櫻桃子的臉上浮現出驚喜的神色。她涉世不深，雖然是當紅的漫畫家，但在她眼里，藝能界還是有點遙遠的地方。
現在，有個音樂制作人（聽他的自我介紹，還給許多知名的歌手制作過歌曲）為了她的漫畫專門作曲、想辦法找到她。