“你覺得電影好看么？”
挽著杜采歌的手，被人群裹挾，緩緩邁步從影廳里走出時，段曉晨開口問道。
作為一名專業人士，杜采歌當然不會簡單地用“好看不好看”來評價一部電影。
要專業地評價一部電影，肯定要從多個方面：比如，劇本是否優秀？這個故事是否精彩完整，角色性格是否突出，臺詞是否有魅力？
各項技術的運用，攝影，音效，特效，剪輯，美術，包括化妝等……是否到位？是否手法精湛？
電影里的道具，包括演員的服裝，然后大到宇宙飛船，小到騎乘的自行車，桌面上擺放的體現人物性格的小擺件，墻上的海報、相片等，是否真實？是否到位？
電影的風格，是否有屬于自己的風格？還是一個縫合怪？是什么風格，無厘頭？溫情脈脈？凌厲、酷拽的CULT風格？能否精準地對準目標群體？
電影是否有足夠的內涵和升華，能引起觀眾的情感共鳴，促人思考、讓人領悟到影片以外的一些東西？
這是一個很復雜的評估體系。
比如說，就單單只說“攝影”這一項中，就有色彩、明暗、角度等多個細項需要去認真評估。
就說“角度”吧，鏡頭的角度可以用來表現人物的主觀視線，表現電影中人物的心理感受。
也可以用來表現制作人的視線，隱隱表達制作者的主觀評價。
還可以讓電影中人物視線與觀眾的視點合一，來取得觀眾的心理認同。
可以用來刻畫人物，也可以用來代表某種深刻的體驗。
比如，鏡頭里，一直追隨著一個美麗的女子，可以體現此時人物對那個美麗女子的憧憬和向往。
鏡頭里，一個角色摔門而出，這時鏡頭落在不斷顫抖的門上，可以體現此時人物心里的痛苦、憤怒等情緒。
鏡頭是有生命力的，角度也是有生命力的。
那么在一部電影里，各個鏡頭的角度是否合理？
最常用什么角度？
是否是普通成年人的視角平角？
或是以一個孩子的視角仰角？
或者大量運用俯角來展現大場面？
這些角度是否合理？
在展現某個場景時，用別的角度是否更合適？
角度與景深處理得是否得當？
看看，光是一個“鏡頭角度”的問題，就有許多可以討論的地方。
所以很難簡單地用“好看不好看”來評價一部電影。
觀眾可以這么評價。
可如果專業人士也只會評價“好看不好看”，那就完蛋了。
因為，很少有電影能滿足所有人的期望。
為什么就算最經典的電影，也只有九點幾分？而不是10分？
因為總有人不喜歡看，給打了3星，2星，乃至1星。
而且人家不是抬杠，人家是真不喜歡，能夠振振有詞地告訴你他為什么不喜歡看。
所以對于專業人士來說，來評價一部電影，不應該評價好不好看，而是從多個角度出發，來判斷這部電影哪里做得好、哪里做得不好。
不過，杜采歌清楚，段曉晨并不是想聽他的專業意見，只是想和他有共同語言，形成情感共鳴。
于是他理智地用三個字回答：“不好看”。
還誠懇地搖搖頭，表示他真的不喜歡這部電影。
段曉晨滿意地頷首，“我也覺得不好看。可惜了，幾個演員都挺不錯的，攝影也很有水平，可惜這個故事講得一塌糊涂。”
杜采歌心說，其實不是故事講得一塌糊涂。