（勿訂，明天修）齋藤飛鳥離開后，葉蕭與妹妹一同下樓吃了午餐，然后于下午兩點來到《星你》片場，從導演西谷弘的口中得到了一個很棒的消息，《星你》昨晚首播收視率為15%。
“月九”曾經有過非常輝煌的歷史：
1997年秋，《戀愛世紀》，30.8%，木村拓哉、松隆子。
1996年春，《悠長假期》，29.6%，木村拓哉、山口智子、?竹野內豐、松隆子、稻森泉。
1993年春，《同一屋檐下1》，28.2%，江口洋介、福山雅治。
看看這收視率你就明白以前的月九到底有多輝煌了，而近些年來不知是網絡的興起，更多年輕的觀眾已經不再像以前的觀眾愿意守在電視機前等待播出，還是觀眾的審美疲勞，其他電視臺的競爭，制作的劣化......總之，富士臺“月九”這一日劇的招牌近些年來已經越來越不靈光了，收視率也有了江河日下的衰落。
為了尋求創新和改變，這一以“純愛”為主打的時間檔才會選擇了新人編劇葉蕭的作品《來自星星的你》，但結果顯然沒有讓他們失望。
第一集平均收視率出來的那一刻，劇組所有人員包括富士臺電視劇部門的領導們心中都是一顆大石頭落地。
近些年來的“月九”，平均收視率破10%是及格，15%是優秀，20%是現象級電視劇，可謂重現木村拓哉時期的輝煌，25%想都不敢想。
首播破15%的話，是一個非常良好的開端，葉蕭一到劇組感受到的氣氛都是歡樂的，每個人臉上都帶著洋溢的笑容，就連一直板著臉的導演西谷弘此刻也放寬了心在那里抽著煙。
“收視率知道了吧？”
“收到短信了。”
“感覺怎么樣？”
“還不錯，看來我的第二部電視劇有著落了。”
“恭喜你啊，第一次擔任編劇就能有如此不錯的成績。”
“這個還要看后續，希望后面能堅持住。”葉蕭的心中也不是完全安定，收視率低開高走，高開低走的情況多了去了，最后看的還是平均收視率和最高收視率。
“放寬心吧，我拍了這么多劇，你這劇本寫得非常扎實，而且越到后面越精彩，就是結尾稍微平淡了點，不過返璞歸真嘛，回到生活最初的模樣，到時候我讓他們（小栗旬、新垣結衣）多發點狗糧就是，保證穩穩的收尾。”
導演西谷弘笑著拍了拍他的肩膀。
“那真是太感謝了。”葉蕭真是哭笑不得。
“娜娜賽怎么樣？”
“演技進步空間很大，看得出來非常認真的在干。”
“謝謝導演的調教。”
“調教不敢當，你還是自己來。”
兩人心照不宣的嘿嘿笑出聲來，葉蕭又遞了一根柔和七星過去，兩人在人群后面吞云吐霧，享受這難得的悠閑時光。
對于電視臺來說，收視率就是生命線。
更不用說“月九”這一富士臺的招牌，搞砸了的話，影響的不僅僅只是一個“月九”，甚至對整個富士臺其他時段都會造成惡劣的影響力。
贊助商爸爸們對電視臺總體的預期：“招牌檔期都被你們搞成這樣，可見運營能力也不怎么樣，更不要說其他沒名氣的檔期了。既然觀眾不愿意看你們的節目，我們還是找別的電視臺投廣告吧！”
同時，低收視率也會嚇跑一大批有咖位有收視號召力的演員——既然月九的收視率注定低，我還是不去接這個鍋了，為什么要白白讓職業生涯添上不光彩的一筆呢！
這就造成了惡性循環：贊助商不愿意投資電視劇、不愿意投放廣告，電視臺就沒錢去請優秀的人才來制作質量上乘的電視劇；電視劇質量差了，收視率就更低；收視率越低，越請不來優秀的人才，贊助商也就更不愿意進一步投資。
在經濟不景氣，日劇萎靡的今天，除了木村拓哉，無論你請怎樣豪華的卡司陣容也救不了收視率。
日本不管是漫畫還是小說甚至是小電影等等文藝作品方面的發展，在亞洲甚至世界范圍來說，都可以說是極度發達的。
觀眾的審美品位高，便很難忽悠，不是你請一兩個流量小鮮肉就可以拉高收視率和票房的，恰恰相反，反而會起到相反的作用。