“這是一部節奏很舒服的電影。”
“電影運用成熟的CG動畫技術為我們帶來了一只只毛茸茸的萌物，角色形象本身就很討喜，又擺脫了大多數動畫電影中動物形象完全與成人等身的設計，而是細心地根據現實中動物的大小構建出1:1的角色模型，各個動物體型則是有大有小，這一大小反差也制造很多意想不到且自然的笑點，也是影片最開始動物們互相歧視的根源，可以說影片故事正是依托著這一設計才得以展開，并且講得深刻。同時《動物烏托邦》中的動物角色也保留了一些動物的特點，如樹懶的慢動作和一個接一個的狼嚎。這些細節的設計讓影片收獲了不錯的喜劇效果。”
“電影結束已經深夜。”
“我所在的影院中，觀眾都不愿離開，坐在椅子上聽著片尾曲“TryEverything”，隨著超強的節奏搖頭晃腦。我沉浸在相同的氣氛中，不斷回味著電影帶來的震撼。這部電影有近年來成功動畫的因素：《功夫熊貓》的搞笑，《機器人瓦力》的情感，《神偷奶爸》的治愈。但《瘋狂動物城》又如此不同。它在逗著孩子們大笑的同時，卻也讓成年人沉思。短短兩個小時內，電影不但用完整的世界觀影射現實，還借連續反轉的劇情挑戰觀眾的倫理觀，讓人很意外……”
“好吧，又扯遠了。”
“這是個歡樂的故事，也可以完全不用想那么多，或許部分內涵只是我們身為觀眾的過渡解讀，緋紅的動畫仍然是我的心頭好，也許我五十歲，六十歲，仍然愿意坐在電影院里，因為緋紅的動畫人物而哈哈大笑。”
這影評人給電影打了九分。
實際上，原版的《瘋狂動物城》，的確有非常多的政治隱喻、民族融合之類，不過洛遠去掉了一些，因為華夏和前世的美國國情畢竟不同，但仍然是留下了一些痕跡，畢竟有些部分是嵌入劇情里的，而這些痕跡，自然逃不過影評人的眼睛。
他們好的就是這口。
或許他們也能接受純粹為了開心而營造溫馨氣氛的電影，但如果你加入點內涵東西，像《機器人瓦力》那樣，就會有影評人為此吹爆，這樣也好，至少促進了電影的進步和發展，盡管偶爾附帶著點兒吹毛求疵。
“或許下部電影可以讓小艾當導演。”
接連幾部動畫電影后，艾小艾已經了解了這種藝術形式，而且也一直擔任副導演，耳濡目染的情況下，是可以作為總導演的，但又想一想，洛遠覺得艾小艾對當總導演并沒有什么興趣，而且動畫電影的最大功勞，應該是落到顧壽文的頭上，這個當初走投無路，加入緋紅，卻為緋紅立下汗馬功勞的大將，洛遠不想虧待。
“所以，讓他當導演吧。”
最終，洛遠有了決定，他依然是《瘋狂動物城》的總導演，但是相比起別人，他為這部電影做的其實并不算多，以后就給出劇本，讓顧壽文這些人決定動畫電影的發展方向吧。
就和電影，電視劇一樣。
洛遠開始不再玩一言堂，而是選擇去相信下面這些人，他們自己會做好，哪怕和原版出現差別，也并不代表就是失敗了，這也把洛遠從忙碌中摘了出去。
“可以輕松很多。”
洛遠這么想，露出一抹笑容。