五音不全在錄播中的確可以進行后期精修,但只有一個音的向小寵再怎么修音也難以著色。
好在容修作為資深搖滾人，在編曲上給向小寵留下了足夠的展示空間：簡單的抒情Rap，勵志熱血，情感共鳴,而且它的節奏不快不慢，主歌部分對架子鼓的要求很高，但對于向小寵的實力來說,絕對是游刃有余的——哪怕是專業鼓手來看，也沒有任何能夠挑剔的地方。
副歌高音部分由容修擔當，正如沈起幻所說，他是一名聲音演員,奢華的輕煙嗓在唱高音時比平時澄澈了許多,更為嘹亮空靈，運用了女高音歌唱家甄素素教他的頭腔共鳴，在空曠的舞臺上極具穿透力。
好的藝術作品就是這樣,引起共鳴,帶動情緒，讓人更注重其中的情感，從而忽略它的技術性和更專業的東西。
舞臺上的精彩演出,如同一個片段的音樂劇小品，仿佛一位傳奇人物傳記的音樂劇主角,正在進行一次盛大的回憶。
現場觀眾們幾乎忘記了這是一場激烈的晉級賽,他們當中有很多是其他學員的支持者,但是,眼前的嘉賓獻演，讓他們甚至忘記了去挑刺對比。
視覺和聽覺的雙重享受，全曲都充滿了勵志的力量，哪怕是不懂音律的觀眾，也切實地看到、感受到兩位歌手的絕對真誠，絲毫沒有糊弄外行的地方。
正如容修所說：尊重自己的舞臺，每一次演出，都要全力以赴，爭取無憾，留下經典。
周國槐坐在控制室里緊盯著一面墻的監視器，忍不住贊嘆道：“鏡頭嗅覺很強啊，這是一個有表演才情的小伙子。”
容修之前彩排之后和舞美老師聊過一會，周老導演發現，他似乎精準地定位了八臺攝像機的位置，將對唱兩人的燈光需求、走位和上鏡角度都設計得十分巧妙漂亮，當真是三百六十度無死角——不論是從現場觀眾的視角來觀賞，還是節目組拍攝的素材，或是剪輯之后的數字母版，想必畫面都會相當的給力。
老導演的這番話吸引了室內眾人的注意。
副導演關鑫虹正在錄制現場，周國槐的四周都是他的學生和團隊高層。大家都是專業的，一起打拼帶著暴風臺殺了出來，見多了擠著上綜藝的年輕人，此時，他們仰頭看著監視器，越看越感興趣。
舞臺上的青年，年紀雖然稍大了些，二十八歲左右，但是，他在舞臺上的面貌風采，反而比那些靚麗的小鮮肉更盛，有一股成熟穩重的魄力，稍帶了點誘惑人心的魅力，正是很多女性觀眾喜愛的類型。
戰斗有戰斗才情。表演，則有表演才情。
這個世界上，有這一群人，對表演、鏡頭會格外的敏銳，并且很容易吸引他人的目光和關注。也許他們不善于情感表達，但他們善于意識交流，熱愛生活，喜歡觀察，具有天生的表演欲，富有藝術表現力；靈感勃發時，他們總是能創造出令人驚喜的東西——事實上，很多小孩子沒有被挖掘出來，因為它們是隱藏的天賦。
由執行PD勁臣帶領的導師團隊坐在臺下的評委席上，表演進行到一半時，負責聲樂的張導師就和另一位導師面面相覷。
表演結束之后的導師點評環節，雖說沒有臺本，但導師個人還是準備了模板或腹稿的，平時他們和學員們接觸久了，每個人的綜合能力、特長與弱項，導師們早已足夠了解，即便是正式登臺演出，通常也不會有太大出入，只等著正式錄制時，將日常觀察的結果說出來即可。
但是，眼下的嘉賓助唱環節，向小寵的這場演出實在是出彩，從觀眾們的現場反饋來看，也沒有明顯能夠挑剔糾錯的地方。
歌曲尾聲余音未盡，勁臣和曲藝的心里就有了成算，二人相視而笑。其他兩位教形體和演技的導師仍然意猶未盡地看著舞臺。另一位，主導了整個“讓向小寵唱搖滾風格”事件的張老師，則是開始在紙上寫寫畫畫。
那字跡越寫越凌亂，什么評語都不合適。
怎么可能？！
這場表演的現場發揮，徹底顛覆了他的想象！