宮崎秀一沒有睜開眼睛，話筒離唇較遠，正如剛在露臺上，容修對他強調的，他的嗓音要將“副歌前置”的開頭，唱出縹緲悠遠的味道
“さくらひらひら舞い降りて落ちて
櫻花，一片一片飛舞
“揺れる想いのたけを抱きしめた
飄搖零落，席卷我的思緒
“君と春に願いしあの夢は
和你在春天相遇的那個夢
“今も見えているよ
現在仍在我心中
“さくら舞い散る
櫻花飄散
所有人都怔住了，副歌前置的歌曲，直接抓住了現場聽眾的耳朵。
沒有花哨技巧的演唱，帶了絲落寞的啞意，高音孤寂，讓人的雞皮疙瘩起了一身。
獨自站在一束追光燈下，宮崎秀一的身影，看上去如此孤單。
宮崎秀一的嗓音并不像勁臣那般澄澈，也不像容修的嗓音那么有辨識度，但，他簡單質樸的聲音，在鋼琴旋律的強弱襯托下，聽上去無比打動人心。
沒有任何修飾，也沒有任何花樣，仿佛傾訴一般，就像他曾拍過的那些清新治愈的劇集，直白純粹地展現出來。
宮崎秀一緩緩睜開眼，輕聲唱出歌曲的第一段
電車から見えたのは，いつかのおもかげ
“在電車上，我好像看到，
“我們和往常一樣的背影，
“一起走過了春天的大橋，
“可是，畢業季即將到來，
“你說，你準備離開故鄉
這是簡單的歌唱，在場大多人聽不懂日語。
但是，大家懂音樂，鋼琴配合著歌者的唱腔與嗓音，每一個音符、每一段旋律，每一拍節奏都點綴得恰到好處。
那琴音，不喧賓奪主，不強行溢美，準確而深刻地襯托著歌聲，舉重若輕地擊打在人們的心口之上。
猶如漫天飛舞的櫻花，輕盈飄零，卻在記憶里留下烙印。
第二段的高低音轉換，也簡單直白，令在場的女明星們情不自禁露出微笑。
舞臺上的宮崎秀一，就像一個鄰家大男孩在對自己唱歌。
帶著淡淡憂傷的伴奏旋律，感情無比真摯，輕易將人帶回到過去
那時年少，心靈純凈，與他并肩行走在櫻花樹下。
他說，要遠行。
“那天我們來到在色彩斑斕的河邊，
“原本有各種道路可以選擇，
“可我們卻在春天結束，
“你綻放的未來，讓我如此焦慮。
這首歌也喚醒了宮崎秀一的內心深意的記憶。
當初是如何愛上這份事業，如何拼命努力，把它看得比生命更重，最后又是如何失去它
恍然之間，又一次地，宮崎秀一感覺到，自己在下墜，仿佛要墜入時光長廊的那一片漂亮的櫻花中。
以致于第二段，結尾部分的高音，他的嗓音變得沙啞
“小田急線の窓に，今年もさくらが映る”
沙啞中，他哽住喉嚨，音色沒有出來。