這個速度有些出乎意料，畢竟網上挑戰視頻很多，動輒百。
“這個速度剛好，也是譜面的要求。”容修解釋，“速度并不是衡量吉他演奏水平的唯一標準。”
停頓了下，容修組織了下語言，委婉地說“其實，我并不推薦新人為了斗琴、手速而把時間花費在這支曲子上，但忽略了樂曲的本身質量，降低了欣賞體驗。”
米基也很委婉，堅持了自己的觀點，“不過，速度也是值得欽佩的，畢竟一般人也彈不了200的野蜂飛舞。”
當然啦，強調速度，主要還是為了暗示容修，希望容修一會兒演奏時，能更快、更炸裂，讓節目聽眾們為之震驚才好。
米基補充了一句“曲子的難度也很大，速度也是實力的體現”
容修笑道“是的，但也僅僅是速度，我想對新人們說的是其實這支曲子體現不了彈奏者的實力，因為全曲的節奏型是十六分音符”
直播間里，細心的聽眾們聽出，兩個人似乎有些爭執。
不待米基繼續反駁，一直惜字如金的容修話變多，樂理和分析齊上，完全不顧嗓子疼，接著道
“從野蜂飛舞的整個譜面來看，整個曲子都被十六分音符填滿了，基本上不需要太多技巧，沒有復雜的和聲，沒有疊成烤串的九和弦、十一和弦，也沒有讓人難理解的復調，沒有需要注意的節奏節拍變化只要練習彈得夠快就好，熟練度上去了誰都可以。
“很多人以為夠快，所以有難度；有些曲子沒有它快，所以更簡單，就好比貝多芬月光的第二樂章
“很多人記住了月光第一樂章的抒情柔板，記住了第三樂章的速度和技巧，卻都忽略了一點，其實第二樂章的和聲與復調，才是貝多芬的音樂天賦與才華的展現。
“另外就是高手們常玩的batte、斗琴，大家都在挑戰手速，如今即使是學院派的專業學生，也時不時地用拉三、鐘、死之舞之類的曲子炫耀技巧和手速”
說到這，直播間里直接炸了。
搖滾大佬們直接拜服了，容修直接地圖炮了嗎
專業生們“”
剛追妹子彈過鐘
哈哈哈哈哈多少膝蓋中箭的
躺著也中槍
粉絲們一片笑聲，容哥也太敢說了，這讓dk妹子們想起聊danza時，一群專業生們在炫專業，完全不把外人放在眼里啊。
如果顧勁臣在場，一定會吐槽一句你們容哥也沒少炫技，在小學的藝術節上彈土耳其進行曲炫技，不知吸引了多少小女生。
容修也笑了起來，“我當年也一樣，當年鋼琴考九級時，彈拉三的那段時間，復雜的音型和織體，艱難的技巧，快速的和弦和震音，不斷地雙手交疊，大量的裝飾音”
仿佛陷入回憶中，容修聲音深遠起來，輕聲說
“漸漸的，忽略了樂曲本身之美，忽略了對音樂的理解，只覺得練得無比惡心。”
工作人員們示意收音設備連接妥當，陸續離開了演播室。
米基只用眼光掃了一眼，卻沒有打斷容修的話語，認真地聆聽著。
容修聲音啞，能看出他嗓子很疼，卻與往常一樣柔和，擁有著讓人信任的魔力。
“我說這些，只想叮囑新人們，野蜂飛舞的手速不能代表什么，當個半音階練習還可以，”容修說，“如果一名吉他手純粹以手速來取悅歌迷們，那我們和雜技演員有什么區別”
這一番話引起了搖滾大佬們的共鳴，直播間刷起了一片叫好和打賞。
沈起幻想起了黑草莓的葉霄。
容修總是會將葉霄的視頻反復看幾十遍，即使只是一段難度不高的o。
葉霄的手速并不快，也很少在舞臺上即興炸場子，甚至沒有什么代表性的獨家絕技
不像一說到“迷幻”大家就想到“幻神”，一說“s”就是“京城小伯頓”。
但，葉霄卻是亞洲排名前五、世界搖滾樂手名單上的大神級吉他手。
為什么
思考這一點，是沈起幻在突破天花板、提升一個階段之后，容修給他留下的作業。
莫名開始了容老師小課堂。
容修抱著吉他說了一堆，直播間難免有人不耐煩。