人設的原稿確定的差不多，送走李若璇之后，徐睿便又繼續自己剛剛開始的分鏡工作。
《音樂少女》創作的契機是《魔法少女小圓》的合作，當時徐睿和擔當人設原案的樹海老師交流頗多，在得知樹海老師正準備創作新作的時候，徐睿便提議樹海老師創作一個高中女生的題材，因為這是她最擅長描繪的形象。
同時，徐睿又建議，可以讓這些女生有一個社團之類的場所，將她們與普通的校園生活略微隔絕開來，于是，年輕時有過樂隊經驗的樹海老師便決定以音樂社團作為主舞臺。
至于幾個人設，徐睿也給了樹海老師頗多的靈感，以至于在單行本第一卷的作者的話里，樹海老師還特地感謝了徐睿，并且打趣說如果將來這部漫畫有動畫化的機會，那么最好能交給幻電動畫制作，沒想到竟然一語成真。
實際上，這部漫畫徐睿一直都在關注，并且早就列入到他的動畫化計劃中，之所以等到現在才開始，一是因為他不太能把握這種日常類動畫在華夏的受眾數量，二是他得等待原作多出幾本單行本，等到積攢一定數量的劇情才能動畫。
因此，在這個《古典文學社系列》已經進入尾聲，漫畫又已經連載了接近兩年的時間點里，動畫化的消息正好。
《音樂少女》的原作雖然與徐睿認知的《輕音少女》有一定的差距，但總體來說是類似的作品，很多技巧可以用在這上面。
徐睿認為，《音樂少女》這樣的作品，本質是要表現少女們美好可愛，也就是“萌”的作品，比起過往的冒險動畫，重點描繪異世界波瀾壯闊史詩的作品，《音樂少女》的格局則是相當小的，甚至僅僅局限于社團教室里悠閑的下午茶時光。
正是這種小故事，才需要更加細膩的演出表現。
如果說面對巨龍或者拯救世界，角色在這種極端情況下的表現會特別明顯，從而能讓人感受到角色的成長與變化，那么拿起茶杯的動作，細微的眼神變化，這便是《音樂少女》這樣的日常動畫所使用的手段，很明顯，這些微表情，小動作，想要讓觀眾注意到并領會是很困難的。
如果太過夸張，那么就會失去生活氣息，讓人覺得“不真實”，太過微小，在如今這種快節奏信息爆炸的互聯網時代又很容易被忽略。
通過《古典文學社系列》的制作，幻電動畫的制作者們已經基本掌握了一定的技巧，這才是徐睿敢制作《音樂少女》，這部比起《古典文學社系列》更加“日常”動畫的原因，畢竟古典文學社的社員們還會解決一些疑難雜癥，《音樂少女》的輕音樂社可就真的大部分時間都在喝茶聊天了。
下午四點，徐睿處理完有關《血源：詛咒》之后劇情活動的草案，便來到了初音游戲的辦公樓，他來到會議室，等待了兩分鐘，一個穿著長袖外套，棕色長褲，戴著眼鏡的短發女生敲了敲門，走了進來。
“徐總，你找我？”
她還有些拘謹，徐睿讓她坐下，稍稍放松。
“你就是沈倩曉吧，怎么樣，在初音游戲工作得還可以嗎？”
徐睿問道，會議室沒有關門，可以看到外面員工們工作的狀況，外面也可以瞥見里面的一角。
“嗯，在這里工作很開心。”
沈倩曉點了點頭，她在創作了《甩蔥歌》之后，頓時成為了人氣的初音未來歌曲創作者，之后，她又創作了好幾首歌曲，其中兩首進了殿堂，正好在那段時間，沈倩曉在工作的游戲公司事業不順，她便接受了劉雪巖的邀請，來到寧江，入職初音游戲，而那個時候，《血源：詛咒》才剛剛開服沒多久。
進入初音游戲之后，沈倩曉也在繼續原本的創作，又發表了好幾首曲子，在之前出的《初音未來：偶像大師》里，就有六首曲子出自沈倩曉之手。