拍攝一場精彩的打戲，真正的難度絕不在“主角”的身上，而是在那些被打的反派身上。
雖然看電影的時候，或許會覺得反派只是沖上來，然后被主角花里胡哨地各種打飛而已。但是主角的拳頭還沒到就先擺好姿勢后退的雜魚，和招式凌厲讓主角險之又險躲過之后再被打倒的對手，還是有區別的。
水上隼人想要挑戰后者，而這，就需要對手演員的“被打”的演技配合，他們得先學會在合適的地方收力才行。
這個劇組的動作團隊其實是三池崇史的班底，經驗豐富，但其實與水上隼人的風格不符，有很多下意識的小動作是常年養成的固定動作習慣了。每部戲都是這么演的，他們不覺得有問題，也不打算改。
水上隼人只能一改再改，花了不短時間才找到了一個平衡點。
同時，他也生出了要讓大小姐趕快組起自己班底的念頭。
說起來，原版熱血高校的重點和燃點并不在其打戲，只要拍得夠帥、拍得不良少年的青春足夠熱血就可以了。
但是不能親自上場拍打戲的水上隼人似乎魔怔了，非要試試自己能不能設計好這場戲。
為此他找機會跟三池崇史據理力爭，甚至親自演示兩種不同的效果，最終讓他答應了“多拍一版做對比”。
在原版的電影里，瀧谷源治的打戲和芹澤多摩雄的追車戲是有幾秒鐘的交叉鏡頭的，但是最終的剪輯是把重點放在了追車戲那邊，打戲則是一筆帶過。
好不容易設計了更精彩的追車戲，這邊怎么能只拍個開頭結尾。
水上隼人的想法是把原本設計的鏡頭改為交叉剪輯，即通過兩個場景來回切換的剪輯手法。
一邊是緊張刺激的追車戲，另一邊是拳拳到肉的打戲，通過快速的切換，同時表現芹澤多摩雄和瀧谷源治兩個角色登場的形象。
先是芹澤多摩雄的鏡頭，在他神色復雜地看著說謊的辰川時生的時候，跳到瀧谷源治和幾個雅庫扎一觸即發的對峙。
然后以芹澤多摩雄撞上面包車那一下為發令槍，另一邊的瀧谷源治側身閃過了打下來的金屬球棒，球棒和大地發出的清脆響聲，敲響了他們的戰斗。
“對這里給源治的眼神一個特寫”水上隼人坐到導演的位置上指揮起了這場戲。
三池崇史雙手抱胸靜靜地看著。
另一邊芹澤多摩雄險之又險地開著摩托車閃過一個個障礙，這邊的瀧谷源治則是面無表情地閃過幾個雅庫扎的聯手攻擊。
“芹澤，你有駕照了”
“你小子，找死是吧”
芹澤多摩雄眼睛一狠，扭動油門轉身開走；瀧谷源治握緊拳頭，左手迅速抬起擋住其中一人的一拳，右手一個干脆利落的勾拳將其打倒。
“好的，完美。”水上隼人喊道“下一個鏡頭，我需要源治你在打中后面來人的時候，揮拳打向這邊的鏡頭。”
“但是要注意，可別真的打中攝影機了”
劇組的人發出了笑聲。
他似乎也有點導演的樣子了。
三池崇史這么想道。，，