緊接著，火箭炮開始發射。天還沒有完全亮，還有一點黑。當火箭炮的炮彈呼嘯著騰空飛起的時候，顯得特別耀眼，就像一條條火龍在微暗的天空飛過，視覺沖擊力特別強；其中兩個正面機位的鏡頭給人的感覺給人以強烈的視覺沖擊。因為這兩個鏡頭中炮彈是朝著觀眾飛來，然后觀眾從頭頂飛過去的。
在場戰士大多參加過對越作戰，見識過我軍萬炮齊發轟擊越軍陣地。不過此次此刻，他們在銀幕上看到我軍炮擊越軍陣地的場面，還是覺得非常震撼。
隨后部隊沖鋒的戲大部分是手持攝影，其中有很多鏡頭是曾練平和張一謀像戰地攝影師那樣，在現場抓拍的，具有極強的真實感和代入感，很多戰士們簡直覺得像是在看去年對越作戰時的紀錄片似的。
戰爭戲放完，鏡頭切到山頂，開始放燕雙鷹與阮雄的匕首戰。劇組很多人都知道為了拍這場戲，許望秋專門從香江請來袁合平，并為此花了幾十萬。不少人對此頗為不解，請袁合平的錢都可以拍一部電影了，花那么多錢就為了一場戲，有必要嗎？現在終于要看到這場戲了，他們都想看看這個錢花的值不值。
大銀幕上，過肩鏡頭，拍阮雄從地面站起來，冷冷地看著燕雙鷹；同樣是過肩鏡頭，不過這次鏡頭給了燕雙鷹，他從地面站起來，冷冷地看著阮雄。接下來依然是過肩鏡頭，景別是中景，阮雄伸手拔出匕首；隨后是匕首的特寫。中景鏡頭，阮雄右手握著匕首快速沖向燕雙鷹……
新中國成立后內地一直沒有動作片，而戰爭片和驚險片中雖然有打斗戲，但都處理得極為簡單。因為國家認為血腥暴力是低級趣味，不應該渲染。不過隨著運動結束，電影人開始了各種探索，電影里的打斗戲逐漸變多。比如去年的《405謀殺案》中有老公安與敵人打斗的戲；今年的《帶手銬的旅客》更是有大量的打戲。不過由于內地電影人缺拍打戲的經驗，跟香江的動作片一比，差距十分明顯。
不過在看到《獵鷹》的打戲之后，幾乎所有人都被徹底震驚了。因為這場戰斗的爆裂程度和精彩程度都大大超出了他們的想象。紀錄片式所以運鏡營造出的感染力，再加上極富視覺沖擊力的綜合鏡頭運用，讓這場打戲顯示出驚人的魅力。
袁合平是《獵鷹》的武術指導，這場匕首戰的動作全部是由他設計的，不過這場戲的鏡頭卻是由許望秋定的，因此這場匕首戰的風格跟其他香江電影的打斗風格相差極大。香江電影的打戲講究的是動作流暢漂亮，采用的都是固定機位拍攝，一招一式都非常清楚。而《獵鷹》采用的是手持攝影，鏡頭比較晃，加上剪接速度特別快，視覺沖擊力特別強。
《獵鷹》的剪輯方式也跟香江動作片也有很大不同，采用的是快速剪輯，而且有大量的主觀鏡頭。如果是袁合平自己拍阮雄連續用匕首刺向燕雙鷹，而燕雙鷹閃身奪過，可能一個鏡頭就完成了。《獵鷹》的拍法是先拍阮雄出刀刺向燕雙鷹，緊接著鏡頭切到燕雙鷹視角，阮雄用匕首一刀一刀刺向鏡頭；緊接著切到阮雄視角，手里的刀對著燕雙鷹揮去，而燕雙鷹閃開了。采用主觀鏡頭，當刀對著鏡頭刺來的時候，觀眾就感覺刀是自己向自己刺來的，帶來的臨場感和緊張感比其他動作片要強得多。
商業電影追求的其實就是帶入感，《獵鷹》在這一點上做得極好。鏡頭隨著匕首的揮舞快速晃動的時候只聚焦在特寫上，就跟人的眼睛在視線下快速捕捉的物品一樣，只能注意到某一樣東西，將觀眾真正帶入了角色中。當燕雙鷹被阮雄壓制的時候，觀眾感覺到了空前的壓力，就好像自己被壓制；當最后燕雙鷹反敗為勝，干掉阮雄的時候，觀眾就感謝像自己干掉了阮雄似的，感到了前所未有的滿足。
由于樣片只有十多分鐘，實在太短了。在放完一遍后，放映員就又放了一遍。等到兩遍電影放完，現場的燈光亮起，劇組的工作人員都噼噼啪啪地鼓起掌來，戰士們見劇組工作人員鼓掌也跟著鼓掌。整個現場頓時掌聲如雷，每個人眼睛里都閃動著興奮的光芒。
“可惜導演不給我安排打戲，要是給我也安排這樣一段打戲就好了。”