龔曉玲也笑，呵呵呵好一會后說“從頭來看，前奏很優美，能很快拉近聽眾的注意力，看看兩段旋律能讓你們想起什么”
大家沒人知道。
龔曉玲輕嘆一句“人生若只如初見”
幾個人又看楊景行，他老不好意思的在笑。
龔曉玲繼續分析，然后還在鋼琴前彈奏起來，再問“這一段，講述的是什么為什么會有不協和音程出現，這種碰撞全曲一共只有兩次。”
一個女生小聲“有點無奈的感覺”
龔曉玲表揚“太對了，這是一種無可奈何，稍縱即逝還有這種聲部超越，一般來說是不提倡的，為什么這一段反復出現”
本來都說這是一首關于愛情的美好的小曲，可最后被龔曉玲帶領學生們分析成了一首滿含悲傷無奈的，并不一定就是描寫愛情的，也可能是種種其他感情的，充滿了內涵的藝術之作。
龔曉玲并不問楊景行自己的想法和意見，讓他從頭到尾都只能在那里傻笑。
下課后，幾個人都來找楊景行要他所有作品的譜子。有好學的還問“楊景行，你這首合奏的寫作動機是什么”
楊景行苦笑“我真的不知道，瞎寫的。”
星期五晚上六點半，作曲系作品學期匯展在舊音樂廳舉行。楊景行帶著喻昕婷和安馨，碰上了幾天沒見著面的齊清諾。
楊景行問“跑哪去了三零六不見人。”
齊清諾說“都忙。”問喻昕婷和安馨“明天晚上去嗎”
喻昕婷點頭“去，嘿嘿，我和安馨還要買花。”
進去后，齊清諾找同學坐到一塊去了，楊景行還是帶著喻昕婷她們蹲后排。
音樂學院本科作曲系一共就五六十個人，但是絕大部分沒楊景行那么高產，所以只要作品稍微像樣一點，都有機會上舞臺。
從低年級開始，第一首就是楊景行的雨中驕陽，像是作為開場曲，由學校的樂團演奏，按照楊景行的譜子要求配置的，四十多個人的管弦樂團，由指揮系的青年老師指揮。他們也才練習了一兩天，楊景行都沒去看一眼。
雖然是舊音樂廳，但是聲學效果還是不錯。銅管齊奏的前奏一起，立刻讓有些雜鬧的人聲安靜了下來。
雨中驕陽并不是一首多么宏大的作品，都說了很商業化，所以演奏上也簡單，用不著吹毛求疵，也不需要指揮和團員對作品有什么深刻的理解。雖然樂團沒練習多少時間，但是表現上也出紕漏。銅管齊奏能算恢弘，弦樂撥奏也比較整齊。
這幾十個人幾十件樂器的威力，就不是十幾萬的雙排鍵能比擬的了。樂團中所有人的樂器都是演奏級的，加起來都是好幾百萬了。如果楊景行用雙排鍵和齊清諾喻昕婷合奏都能達到恢弘大氣的效果，那么樂團在這音樂廳里的表現力就更上幾層樓了。
喻昕婷是激動的，看夠了臺上后也看楊景行，想發現他第一次聽自己的作品被樂團演奏是什么感覺。楊景行看得很認真。
樂曲結束，一陣熱烈的掌聲，連坐在前排的老師教授們也高抬貴手。賀宏垂雖然批評這首作品商業化得沒有任何思想性，但是也鼓勵了學生。
喻昕婷問楊景行“他們行嗎”