作為一名演奏者，楊景行這樣做很冒險。不管他的天才是不是得到了公認，但對絕大部分人而言，楊景行身上絕對沒有霍洛維茲這種大師所放射的那萬丈光芒。而沒有那耀眼的光芒，就別指望聽眾任由你為所欲為。
霍洛維茲可以按照他的理解去修正作品，使作品達到他心目中的藝術完美，那是因為他是幾百年出不了一個的超級大大大師，而且他做得很好，聽眾不但接受還很喜歡，很贊嘆。
可楊景行算哪根蔥，別不是被那些喜歡給自己臉上貼金的教授們吹噓得忘乎所以了吧，敢這么胡來。
所以掌聲雖然比之前熱烈，但是聽眾們并不是那么激動誠摯。大家更像是為了和教授們保持一致，就像是群眾下屬們給在臺上講了一大通廢話的領導們結束啰嗦的鼓勵。
至于楊景行的所作所為到底怎么樣，大部分人都不敢妄下定論。
喻昕婷夠義氣，眾目睽睽之下還敢給楊景行大面子，巴掌拍得比較歡。
楊景行對喻昕婷笑了一下后看聽眾“我想交流最大的樂趣就是分享了，很高興能在這里和大家分享一下自己學琴過程中得到的樂趣，做得不好請多原諒。接下來是普羅科菲耶夫b大調第七鋼琴奏鳴曲第三樂章。”
這件作品被認為是作曲家的奏鳴曲中最了不起的作品，尤其是第三樂章，鮮明的風格反應的是戰爭的激烈殘酷和戰爭帶給人的影響。
因為這件作品風格太過鮮明，所以不同的演奏者詮釋出來的感覺會非常不一樣，就算是外行的聽眾也能明顯地感受到。當然，對各種演奏風格的褒貶也就大相徑庭了。有些人認為越快越好，有些人認為穩重一點更合適
楊景行會怎么表現大家打起了精神，有點拭目以待的意思。
不少演奏家在彈這首曲子的時候手會抬得比較高，這樣才能更好地表現出那種不可或缺的“敲擊感”，才能體現出遠遠演過旋律感的節奏性。但是手抬太高了，就會影響速度，較難兩全其美。
楊景行彈任何曲子的時候都是那副神態，專注但是不癲狂，平靜但是不散漫，這首也是一樣，手抬得一點也不高。
可是好多之前不過癮的聽眾們現在終于讓眼睛發亮而且目瞪口呆了，因為終于能見識到真格的了。
楊景行的音彈得那么強勁有力，每一次都如重錘猛烈敲擊，似乎他的手指只需要那么一點空間就能爆發出別人全身的力氣。而且他的速度非常快，快到讓所有人覺得戰爭就這樣突然爆發，那么猛烈，震懾住了人們的靈魂。
那種靠力量和速度催化出來的充滿力量感的煽動性就跟樂曲節奏一樣迅捷猛烈，而且果斷持久毫不拖泥帶水，簡直能讓人窒息。
不說所謂的情感音樂性，楊景行的力量和速度確實讓人咋舌，而且節奏還想當穩準狠。
純粹的炫技，楊景行兩分半鐘就彈完了。可整個排演室的人還沒法從戰爭中走出來，似乎靈魂和身體都還被炮彈的沖擊波震蕩得發麻，根本沒法鼓掌喝彩。
最先鼓掌的是陳羽，似乎顯得只有她不要需要那么震驚，掌聲仍然是禮貌的。其他同學也紛紛響應，略有一些人驚喜或者滿意，似乎沒白來這里。可是教授老師們不那么熱情，大概是都不太鼓勵在音樂學院里宣揚這種炫技精神。
楊景行說話了“彈這個，我想分享的是，每個人都有自己的優勢。比如我，力氣大。聽起來和音樂完全沒關系，但是也有派上用場的時候。如果我力氣比較弱，我會這樣彈”
楊景行用手無縛雞之力演示了兩個小節，還自夸“我覺得這樣也挺好。”
雖然楊景行的理論對這些行家來說近乎瞎扯，但是大部分人還是樂呵了一下。喻昕婷都掩嘴咯咯。李迎珍似乎也沒因為自己的苦心安排被楊景行這樣曲解了而不滿。