2008年，為了迎接京城奧運會的召開，京城故宮博物院將文華殿改設為陶瓷館，展出博物院珍藏的上至公元前5000多年、下至宣統三年(1911年)的各類陶瓷精品。
陶瓷館共展出400多件精品陶瓷器物，按時代發展順序進行排列展示，供游客和陶瓷愛好者鑒賞研究。
整個展館分為三個展廳，一號廳展品主要為從新石器時代晚期陶器到清代廣彩瓷器。
其中代表瓷器為：唐代青釉八棱瓶、明嘉靖五彩魚藻紋蓋罐、景德鎮窯青花海水白龍紋八方梅瓶、唐三彩等。
二號和三號廳展品為明清代宮廷瓷器，代表瓷器為：雍正粉彩蟠桃紋天球瓶、乾隆琺瑯彩纏枝蓮紋雙連瓶等。
帶著滿腹的疑問，向南抬起了腳步，緊緊地跟在錢昊良的身后，也進入了文華殿。
兩個人目標都很明確，因此也并沒有在其它區域停留，直接就來到陶瓷館三號展廳——明清宮廷瓷器。
在一處展區內，還沒有靠近，向南遠遠地就看到了那尊連帶底座，差不多有半人高的“瓷母”——清乾隆各種釉彩大瓶。
看照片和看實物，是兩種全然不同的感受。
在照片上看，“瓷母”渾身上下花花綠綠，就如同一個身穿花衣的村姑一樣，又俗又土，和雍正瓷器所推崇的莊重、素雅完全不沾邊。
也難怪網友們看到比“瓷母”還要土的現代仿制品的照片以后，會笑話它是“土丑審美大花瓶”。
而在現場看到“瓷母”真面目時，它雖然還是色彩鮮艷，圖案也十分熱鬧，但還遠遠談不上“丑陋”二字——最多就是顯得有些花哨罷了。
至于審美，那就見仁見智了。
向南并不關注這些，他最想知道的，那17種高、低溫釉彩，究竟是如何燒制在同一只瓷瓶上的呢？
“瓷母”成為文物網紅之后，在網絡上就有不少人發出質疑聲，認為“瓷母”是分開燒造，之后拼接而成的。
又有人說，“瓷母”的17種釉彩之中，其中有一些是仿造上去的。
比如說，仿哥釉開片，就是人工畫上去之后，再入窯燒制的。
眾說紛紜，莫衷一是。
如今，“瓷母”清乾隆各種釉彩大瓶就在面前，他又怎么能忍得住？
向南深吸了一口氣，沉寂了許久的“時光回溯之眼”悄然開啟。
……
清雍正六年（1728年），時年四十有七的內務府員外郎唐英，被朝廷派駐景市御賜窯廠監督，做督陶官年希堯的助手。
唐英十六歲進入故宮養心殿做雜役，漸漸地學得能書善畫，在成為內務員外郎以后，他除了巡視、督查待辦處各匠人的工作情況以外，還兼著為皇帝畫瓷器的樣稿，雍正曾稱贊其“畫得款式甚好”。
能詩善畫，又做事踏實，唐英深得雍正的賞識。
也正是由于這個原因，在景市御窯廠督陶官年希堯犯下錯誤之后，他才會被雍正派駐到了景市，協理常駐淮安的年希堯辦理陶務。
“任重而道遠啊！”
唐英坐在馬車上，透過不斷被風吹起的車簾，看著眼前逐漸變得陌生的環境，心中暗嘆一聲。
他是地地道道的北方人，前半生也一直生活在京城里的深宮大院，對南方其實沒有什么印象，此刻忽然要前往地處江南的景市負責陶務，心里莫名地有些發慌。
最讓他頭疼的是，他雖然為皇帝畫過瓷器的樣稿，那也只是畫畫而已，實際上，他對陶瓷事務一竅不通，到時候又該如何管理？如何督導完成朝廷的燒造任務？