通常情況下，錄音棚大致分為工作區域、隔音區間和非工作區域三個部分。
工作區域指的是控制室和收音室。控制室是制作人和錄音師工作的空間，有一個布滿調節器的控制臺和各項設備，一般會放一張休息用的小沙發；至于收音室，顧名思義就是歌手演唱和收音的地方，和控制室隔著一道門和占據大半面墻的隔音玻璃，里面的墻體也都用吸音材料包裹，做到盡可能的安靜。
比起蕾切爾之前去過的錄音工作室，日落之聲這間錄音棚的收音室非常大，正中央放了一座黑色的施坦威三角鋼琴，臨時在鋼琴邊上用隔音材料搭了一個半開放的小收音隔間也不顯得擁擠，足以讓蕾切爾自由自在地在收音室里走來走去。
她隨意哼了哼日常的練習曲，覺得自己今天的狀態不錯，接著練習了一段唇顫音，又唱了一段沒學多久的卡門，用簡單的頭聲和哼鳴模仿出了美聲的效果，不規范，但依然給人以強烈的美感。
就在這段時間里，喬恩羅森伯格從外面進來。
他禮貌性地跟亞倫、茱莉亞分別打了招呼，轉身向里奇科爾曼問道“她怎么樣了”
“還能怎么樣狀態絕佳。”里奇科爾曼摘下監聽耳機，打開了控制室里的外放設備，“聽，這姑娘隨便開開嗓都能秒殺市面上很多所謂的歌手，sy”
喬恩笑了笑，沒有否認好友的說法。
隔著一道透明的隔音玻璃，他可以清楚地看到控制室里的蕾切爾狀態松弛而自然，在注意到喬恩的出現之后，也只是在里面沖他微笑了一下，并沒有停下自己的練習。
等到她完成了這一小段，喬恩才打開控制室的麥克風，對她說道“蕾切爾，你來試唱一遍，可以按照你喜歡的方式來。”
蕾切爾點點頭，向控制室比了一個ok的手勢。
她走到麥克風前調整了麥克風支架的高度，又把歌譜放在面前的另一個架子上，戴上監聽耳機試著爬了幾個音階，直到控制臺前的喬恩示意收音正常。
控制室內，亞倫也格外認真地等待著蕾切爾的演唱。
兩位制作人有意無意地表現出對于他聲樂功底的擔憂，他本人倒沒有覺得冒犯畢竟這并不屬于電影演員的專業范圍也能夠理解他們想讓大家的工作都變得簡單高效的做法，因此亞倫沒有將自己放在純粹觀眾的位置，而是表演者之一。
一段讓亞倫十分熟悉的孤獨的星前奏奏響，豐富的管弦樂帶來氣勢恢宏的史詩感和故事性，經過巧妙的編曲，成了一支糅雜了福音樂、靈魂樂和節奏藍調的b小調。
將近十五秒的前奏過后，屬于蕾切爾那輕柔、令人心碎的嗓音進入。她將節拍和音準都掐得分毫不差。最初十分平緩，沒有太多的修飾音，卻給人以平實的敘述感，奠定了整首歌曲直擊心靈深處的基調。
漸漸地，她的聲音變得激昂并充滿力量，像一道直通云霄的浮梯，一節一節地往無形的云層和星空攀爬，直到歌曲的高潮部分，將近半分鐘的高音爆發，以驚人的機能帶動聲音連續不斷的交替，一口氣都不換，將情緒推向了一個巔峰之后驟停，讓人意猶未盡。
控制室里每個人的汗毛全都立起來了。
亞倫聽到里奇科爾曼用一種無力又嘆息般的語調，向后者的那位搭檔喬恩羅森伯格非常輕地說“這聲音，太絕了”
銀發青年沒有回應。
因為下一秒，共鳴效果驚人的胸音陡然爆發，隨即轉入沖擊力十足的強混聲，通過音箱不留余地地回蕩在控制室不算太大的空間里，極其霸道地占據了每個人的聽覺系統，好像要將人燃燒起來那樣。
孤獨的星是一首好歌嗎
毫無疑問。
但顯而易見的是，蕾切爾的演繹給這首歌增加了一種力量和鋒芒，將這首歌帶到了更特殊的高度，讓它變得不止是一首好歌那么簡單。