他轉而問道：“對了，對于續集你有什么建議？”
羅南直接說道：“少用電腦特效，多用實拍，再就是找個合適的導演。”他不禁笑了起來：“湯姆，只要你出演伊森-韓特，影片成功肯定不是問題。”
曾經從第一部到第六部，《碟中諜》這一聞名全球的超級大IP跨越的不止二十多年光陰，一直能把握日新月異的電影市場格局和大眾審美品位，續作盡管能否超越前作榮登系列巔峰尚存爭議，但從維護經典口碑的角度，除了第二部口碑較差外，其他每一部口碑都相當不錯。
相比于那些重拍和爛尾的系列電影，《碟中諜》系列可以算是良心制作了。
從購入一部普通特工電視劇的版權改編成電影，一張裝著間諜名單的光碟拉開了一部電影的帷幕，也開啟了伊森-韓特的光輝時代。
到二十多年之后，好萊塢特工類電影層出不窮，但《碟中諜》系列已有登頂之勢。
究其原因，是該系列將其“核心競爭力”——湯姆-克魯斯發揮到了極致。
其實，論視覺效果和科技含量，《碟中諜》比不上《007》系列；論劇情編排和心理博弈，它也難望《諜影重重》項背，但它擁有一個玩命把電影拍好的阿湯哥，而這一點，無法不讓人動容。
曾經羅南在看完《碟中諜6》后感嘆，這部電影最神奇之處，是許多情節會讓人以為是“替身+綠幕+特效”，實際卻都是湯姆-克魯斯上陣實拍。
影片中，那一瘸一拐、咬牙前進的伊森-韓特并不完全是在“演戲”，從某種程度上來說，也是**凡胎的人類受傷后最真實的表現。
有些時候，返璞歸真未必是件壞事，特別是銀幕上超級英雄滿天飛的時候，出來個以血肉之軀探索動作片極限的角色，反而格外吸引人。
電影CG特效突飛猛進，觀眾的審美口味也被炫目大片養刁。
恰好《碟中諜》和湯姆-克魯斯反其道而行之，以演員的血肉之軀，探索動作片的人類極限。
夸張點來說，衡量每部《碟中諜》電影的水準，幾乎已經由阿湯哥“蹦極”的高度來決定，從早年的密室威亞秀，到攀巖秀、鋼絲秀、跳樓秀，再到扒飛機秀和跳傘秀……
情節雖是老的地方多，但精準而有效。
“原本我最中意的導演是保羅-格林格拉斯。”湯姆-克魯斯這時說道：“但他這幾年要為你拍攝《諜影重重》系列，我最近也仔細考慮過，他的特點太鮮明了。”
羅南點頭：“這是保羅的優點。但放在同類型電影上，就會變成缺點，《碟中諜》不能完全變成《諜影重重》那種風格。”
湯姆-克魯斯完全認可羅南的說法：“我再尋找其他導演吧，慢慢找。”他轉了話題：“聽說奈飛從夢工廠拿到了一些電影的互聯網授權，能說動看你不順眼的斯皮爾伯格，出價不低吧？”
羅南說道：“工作都是奈飛的人做的。”
湯姆-克魯斯問道：“你買的這家公司今年發展不錯。”
羅南笑了笑，說道：“還可以吧。”
“我知道，你的公司發展很不錯。”湯姆-克魯斯又說道：“今年推出的所有電影全部大賣，盈利不菲。”
羅南也不謙虛，說道：“算是有些收獲。”
湯姆-克魯斯指了指他，說道：“如果相對論娛樂只是有些收獲，其他中小規模的電影公司，豈不是都要賠的吐血？”