這次李易沒法在國內呆太久，很快地就返回好萊塢，籌備大魚
大魚里面有運用到一些特效，不過，都不是什么特別尖端的特效，倒是不會花費太多的時間，甚至因為很多都需要通過cg來制作，所以反而可以和電影拍攝同步進行。
大魚不同于此前的兩部電影，里面會出現不少比較重要的配角，當然，主要角色，還是愛德華父子。
相比起之前的兩部電影，大魚里面的父親的表演風格，李易的要求還是比較特別的。
因為父親愛德華在電影里面始終展現出來的是一種略帶浮夸的幽默風格。
有些時候，風格對于演員來說，是一道分水嶺，有些演員天生就是吃喜劇的飯的，但是有些演員，不管怎么樣，都演不出那種風格。
大魚是一部有趣的電影，側重點實際上更多的還是在父親愛德華的身上，相比之下，兒子威爾的戲雖然不少，但是卻并不是真正的意義上的主角。
當然，這是在李易看來。
因為整部電影，實際上是通過愛德華的兒子威爾來講述父親的故事的。
所以，兒子的聲音旁白，畫外音貫穿整部影片，但是真正出鏡最多的依然是父親愛德華。
李易最終選擇了好萊塢的著名的諧星，皮特丹。
大魚是李易在拿到奧斯卡最佳導演之后的第一部影片，迪恩影業自然無比的重視，而且這部電影，很明顯的，不是一部文藝片，而是一部商業味道比較濃郁的劇情片，還帶著科幻，魔幻的味道。
所以前期籌備有迪恩影業的全力支持，再加上李易自己駕輕就熟，所以，籌備的非常順利和快捷。
當然，這也和這部電影的角色，大多不需要經過太多的特殊的訓練或者生活體驗有很大的關系。
其實往往一些電影，最耗時的反而不是布景，特效這些，有時候反而是演員需要長時間的進行訓練，或者進行某種特殊的生活體驗。
大魚概括起來，其實只需要幾句話“一個父親老是向別人講述自己過去近乎神話的傳奇經歷，兒子從小耳濡目染，深信不疑，成年后卻認為都是荒誕不經的吹噓，在父親臨終前，兒子終于發現父親的“神話”正是其生命歷程的最佳寫照。”
電影很快地籌備完畢，拍攝的過程就不做贅述了。
總之拍攝的過程很有趣，說實話，這個電影，最有趣的地方其實是在于電影的創意上。
因為拍攝的都是一些幻想的東西居多，所以劇組反而顯得很放松。
僅僅三個月不到的時間，就完成了拍攝。
當然，大魚還是需要不短的時間來進行后期特效制作，比之其他的劇情片來說，還是要稍微長一點。
不過，宣傳卻早就已經拉開了序幕。
畢竟，李易的奧斯卡最佳導演，奧斯卡最大贏家的名頭雖然已經過去了半年，但是最佳導演，奇跡導演等等頭銜，讓李易自己就成為了電影的最大的明星。
如果說放在過去，很多人可能根本不在意導演是誰，更加關注的是演員，但是時至今日，導演的票房號召力，甚至有時候還要超過演員。
特別是李易這樣的，從未失手的大導演，可以說他在北美已經有了很大的基本盤。
雖然在好萊塢大多時候是制片人制度，可是實際上，像李易這樣的大導演，雖然依然是制片人核心制，但是實際上，李易的電影，基本上他自己都會掛名制片人。
所以實際上依然是導演中心制。